不過，他的這篇影評和他以往的風格頗為不同。

    蒂埃里·弗雷莫很少有廢話，通常以辛辣和一針見血而被影迷們追捧。

    但是這一篇，剛開始就在講他怎么認識的這位年輕導演。

    那是電影節第一天酒會，蒂埃里·弗雷莫上了個廁所回來的路上，他遇到了這個年輕人。

    郝運說著一口不算太流利的法語。

    蒂埃里·弗雷莫其實會說英文，這樣的場合不會說英文的很少，他也想不明白郝運為什么非得說法語。

    郝運和他問候了一下，就開始進行聊天。

    蒂埃里·弗雷莫很幽默的表示，他猜這個年輕人肯定不知道他是誰，因為他請教的問題是關于導演的。

    盡管蒂埃里·弗雷莫也曾經當過導演，但是肯定不會有人把他當成一個導演。

    郝運不認識蒂埃里·弗雷莫，可蒂埃里·弗雷莫卻認識他。

    在為戛納電影節選片的過程中，蒂埃里·弗雷莫就對《心迷宮》印象特別深刻了。

    他在影評文章中對這部電影評價道——

    “導演的首部長篇，就能用極高的敘事能力，講述一個引人入勝的故事”。

    “五十萬美金制作出來的佳作”。

    “導演聰明又踏實，這樣粗糙的影片里，是藏不住的才華迸現”。

    海外娛樂媒體刊登了不少類似的評論。

    霓虹的《電影旬報》評論文章說道“這是一部如《羅生門》般的電影，但是年輕的導演郝運顯然更深受諾蘭、昆汀等人的影響，將一件本來很簡單的事情通過每個人不同的視角，打破時間和空間的限定重新梳理，最終呈現出一個令人深思的真相”。

    甚至連米果娛樂界兩大報刊之一的《好萊塢報道》都有小篇幅的報道，它表示電影揭示了“最真實的人性，以及最深刻的悲涼”，體現了“華夏農村的真實現狀”。

    沒有誰說《心迷宮》太復雜，讓人看不懂。

    因為對于影評家來說，看不懂是一件很丟人的事情。

    國內的媒體就夸得更加不做掩飾了。

    很多人對國外盲目崇拜，外國人都說好，那肯定非常好。

    能讓外國人贊嘆，這就是一種為國爭光。

    所以，當這些影評文章被翻譯回國內后，郝運的這部《心迷宮》就讓觀眾期待了起來。

    而國內的影評人也把一篇篇的影評文章發布在各大平臺和報刊雜志。

    比如刊登在《大眾電影》上的一篇影評，主筆是國內知名影評人姚偉宏，他用了“入不了土的棺木，焚燒不掉的原罪”這個標題。

    開篇就是一句“《心迷宮》是2004年國產電影最大的驚喜，我要把2004年國產電影之光的桂冠送給它”。

    影評人姚偉宏認為“《心迷宮》是一部有野心的電影，也是一部非常工巧的作品，黑色的基調、精巧的劇本、花哨的敘事、戲謔的口吻，將一個華夏最基層自治單位的人物心理生態展現得精準到位”。

    這部電影是他“2004年戛納的意外之喜”，盡管還有很多不足，但是作為編導本人的郝運身上，讓他看到了“電影宗師的氣象”。

    而在各大網絡論壇、聊天室、博客、貼吧經常出沒的野生影評家“道爺”的影評就解答了國內影評最好奇的問題。

    他表示“非線性敘事結構并不鮮見，但是在國內玩得好的人并不多，而作為一部玩這種復雜敘事結構的黑色處女作，《心迷宮》真的讓人頗感驚喜”。

    道爺描述了首映當日在放映廳的見聞。

    他極力稱贊郝運在放映后的表現，很驚訝他能夠和各路電影大神侃侃而談。

    從一點鐘放映結束，一直說到了兩點多。

    雖然他也有被問到啞口無言，觸及知識空白區域，但是大部分話題他都能聊一些，并且有非常獨到的見解。

    因此，這部電影的完成過程中，他絕對不可能是一個傀儡。

    道爺也看過《2046》的首映。

    效果就比《心迷宮》要差很多，放映結束后，王佳蔚的現場互動也比較冷清。

    《2046》的節奏太慢，講的故事又太頹廢，看了之后沒給人任何啟迪。

    老王強行地對以前的作品進行延續，造成人物過多。

    片中明星云集，素材臃腫，結構太碎，左右為難的剪輯選擇直接導致了影片節奏紊亂。

    而且解釋性的旁白過多，遠不如《心迷宮》這樣每一幀都恰到好處。

    這暴露出老王在實現野心時運用電影語言的不足，人物關系和事件發展大多靠旁白講述，畫面僅僅成為注解文字的配圖。

    雖然不至于說郝運的電影拍得比王佳蔚好。

    但是《心迷宮》這部電影比《2046》更有“誠意”。

    沒錯，就是誠意這個詞。

    新銳導演郝運，用一種真誠的態度在做電影，而不是王佳蔚這樣真正國際大導難以掩飾的傲慢。

    道爺這篇評論文章被他發布到很多平臺上，引起了不小的關注。

    下面出現了很多的網友評論。

    凌傲宇凌：我們村才剛通網，求問一下，這個郝運是我們認識的那個郝運嗎？是演云中鶴的那個郝運嗎，好魔幻啊，云中鶴居然執導了一部電影，然后去戛納電影節了。

    東蹈海：這就叫銀賊的逆襲，云中鶴經過一番努力，終于配得上王語嫣了。

    四處奔波溜達溜達：一開始我知道郝運的新電影是非線性敘事結構的時候，還覺得他太飄了，剛開始拍電影就走鋼絲，容易崩掉蛋，沒想到他居然成功了。

    大方的風鈴：我實在想象不出來一部新人電影，是怎么入圍的戛納，反正我不信這是郝運自己做出來的。

    狂野暴躁：不知道以我的智商，能不能看懂這部電影。

    青山落葉：期待《心迷宮》公映，聽說是九月份，為啥拖這么久啊。

    閃擊易得手：聽說演員很多都是郝運的同學，我愿意稱之為最牛逼的畢業作品。

    太陽妄想者：郝運現在應該算一線明星了吧，出道三年成一線，果然是個快槍手。

    疾風知勁草：你們只看到了人家光鮮的一面，卻忽略了人家在這個過程中的努力，從我第一次看到他在大冬天的時候在學校門口彈吉他，然后哆哆嗦嗦的拿出錯題本向人請教的時候，我就知道他一定會成功。

    良品：霧草，據我所知，郝運只在北大和水木門口談過吉他，樓上的你原來是個學霸。

    疾風知勁草：你錯了，我是北大門房老秦。

    口碑一片大好，這讓郝運非常期待這部電影的海外版權能賣多少錢。

    第296章 我有一個朋友

    不過，《心迷宮》的制片人董憑卻一點也不著急。

    面對洶涌而至的國際片商，哪怕有人把價格開到了35萬美金，他也沒有任何松口的跡象。

    甚至公開表示，50萬美金的價格也不會現在賣。

    電影是一門藝術，它應該是一個有始有終的過程，戛納電影節還沒有結束，那就還沒到賣出版權的時候。

    聽得郝運都差點信了。

    但是他懷疑董憑是想等電影拿了獎之后，賣更高的價格。

    坦白的說，盡管《心迷宮》得到了不少的好評，可是戛納電影節得到好評的電影實在太多了。

    就拿本屆來說，霓虹的《無人知曉》，打分最高的《2046》，棒棒的《老男孩》，被米果禁映的《華氏911》，同樣是小制作的《優異者》，這些電影都是好評如潮，有些口碑甚至超過了郝運。

    《心迷宮》能吹的東西不多，短板也很明顯。

    也就敘事方式和電影內核比較有看點。

    反正郝運對拿獎不抱什么希望，除非昆汀、徐恪他們給郝運開點掛，但是也不可能讓他拿金棕櫚或者評委會大獎。

    小獎對于版權提價沒有太明顯的幫助。

    “你得這樣想，如果拿不到獎，那也不可能比現在的價格更低，只要隨便拿個什么獎，再炒作一下，那就是十萬二十萬美金的額外收益，你看看《老男孩》他們，根本就不會賣好不好?！?/br>
    董憑耐心的跟郝運解釋起來。

    投資郝運，并且擔任制片人，董憑就是純粹看姜聞的面子。

    他也沒想到郝運拍出來的電影竟然真的入圍了戛納，而且現在看來還是好評如潮的架勢。

    這讓他也瞬間就認真了起來。

    而且郝運下崽的速度比較快，人家“貓三狗四”，郝運從2003年11月20號開機，到現在2004年5月18號首映，才短短半年的時間，就已經能拿來賣錢，比貓狗也差不多少了。

    再看看顧常威的《孔雀》，都已經拍完一年多了，他還沒剪完。

    明年這個時候能上映就不錯了。

    “確實是這樣，咱們如果能賣50萬美元，成本就全部收回來了，如果國內能有一千兩百萬票房，那大家就有希望獲得100％的收益了?！?/br>
    郝運談到錢的時候，眼睛里有光，他是真的不掩飾自己對錢的喜愛。

    沒辦法，從小窮怕了的人。

    別和他講人生大道理。

    “一千兩百萬有點難，其實能有20％的收益，你就很對得起出品方了?！倍瓚{安慰說道，希望郝運不要抱太大的希望。

    還有一種收益他沒說，那就是各大頒獎禮的獎金。

    小的十萬五萬的，大的甚至有幾十萬，比如金棕櫚大獎有25萬歐元的獎金。

    累積起來也都是不少的錢。

    不過這個獎項如果沒有特別約定，一般都是分給制作方。

    比如導演獎，獎金就屬于導演，編劇獎，獎金就屬于編劇，最佳影片的獎杯和獎金，一般都是版權所有方所有。

    《心迷宮》的版權所有方是郝運工作室。

    這部電影他也出錢了。

    聊了一會天，董憑問了一下他最關心的事情：“你的下一部電影已經開始準備了嗎？”

    沒錯，這才是他急急忙忙趕過來的目的。

    否則的話，他等閉幕式的時候再來都行了，反正都是要獎項結果出來之后才開始賣片。