“ok?！辩R頭一轉，傷口成為了一個小小的創可貼，凱倫只是顯得有一些驚慌和倉促，但語義還是足夠堅定。

    “ok……是你明白了的ok，還是讓我們繼續做下去的ok？”她模糊指令的意圖失敗了，偵探謹慎地問，不給她推卸責任的機會。

    在寒風呼嘯中，凱倫的手指按到了創可貼上，皮膚輕輕下陷，她不再因為寒冷而顫抖，而是平靜得猶如一潭死水地回視著對方，語調驚人的平靜，“ok，讓我們去做吧?！?/br>
    “真是絕了！”肯尼斯禁不住狠狠地捏了把手一下，他傾前著身子，視線飛快地在大屏幕上游曳，不肯錯過一個細節，“非常好的劇本，非常好的表演，這是真正的杰作！凱倫，不，珍妮弗完全傳遞出了導演的意圖，凱倫在第一次下令殺人的時候，已經殺死了自己，接下來應該是邁克爾通過阿瑟的死獲得重生了……典雅又絕妙的照應！這部電影不會給大眾觀眾帶來傳統意義上的觀影快感，但對那些懂得品味的人來說，它完全是不可錯過的經典作！”

    雖然早已料到了邁克爾的轉變，但阿瑟死亡之后，邁克爾通過這一事件映照出的眾生相看明白了巴蒂的冷酷、u/north的瘋狂，看到了自己內心深處尚未泯滅的人性火花時，肯尼斯依然要不禁為丹尼爾細膩精妙的演出鼓掌叫好：照舊，沒有臺詞點明這些，全靠丹尼爾的表情來闡述深層的沖突戲碼，但丹尼爾就是靠著自己的演技，把邁克爾的變化交代得邏輯清晰、層次分明，當他接觸著官司原告，最終肯定阿瑟的死和u/north絕對有關，當他頂著失去工作、家庭、住處和所有一切的風險，來到阿瑟的住處，鼓起勇氣拿走被藏起的文件原本時，他的表情完全顯示出了邁克爾的掙扎——

    最終，邁克爾拿到了原本，但來自兒子的一通電話讓他放棄了這個主意，要債人已經找上了他的兒子，親昵地和他搭上了話，不名一文的邁克爾除了向老板討要8萬元以外毫無出路，現實的壓力是如此的真實、沉重，邁克爾又一次妥協了，他拿了八萬美元，多簽了八年合同，放棄了自己回歸訴訟團隊的訴求，再一次被老板巴蒂用赤.裸.裸的恃強凌弱壓倒，低下了自己的頭顱：巴蒂沒有強迫他什么，他完全是自愿地為了八萬美元，為了任何一個在他這個年紀的成功律師都不屑一顧的八萬美元，出賣了自己的尊嚴。

    正當邁克爾還掉債務，接受了來自要債人的憐憫——如果不是沒有選擇，要債人也不想去找他的家人，他仿佛還比邁克爾更有人性——自暴自棄地用剩下的一些現金前往賭場賭博時，私人偵探也通過種種現實可行的手段，找到了他頭上，確認失蹤的原件就在邁克爾手上。這一次，凱倫僅僅是少許掙扎，便用電話下達了殺人的命令，故事回到了片頭的那一幕，凱倫在盥洗室里打完電話以后，便坐在馬桶蓋上靜悄悄地崩潰著，當偶然傳來了幾聲腳步聲時，她猛地驚醒了過來，很快就武裝好了自己，若無其事地站起身，走出了密閉的隔間……

    故事在這里完全收束，也達到了最后的高.潮，當邁克爾走出賭場時，兩個私家偵探仿佛上演特工片一般，爭分奪秒地在邁克爾車里安裝著爆炸設施，這種突如其來的橋段設計不禁讓觀眾感到了冷峻的黑色幽默：在這里，‘最后一分鐘’原則由反派人物上演，而真正的英雄卻茫然無知地等著挨炸。

    在一個多小時的故事之后，鏡頭回到了剛開始邁克爾驅車在清晨的山間公路上行駛的畫面，但這一次，觀眾對于他突然停車的動作不再費解了：高高的山崗上，三匹馬正悠閑地吃草，這是死去的阿瑟，以及邁克爾的摯愛，他的兒子都在閱讀的一本書里所描述的一幅畫面，不論是阿瑟還是兒子都對他反復提及，這本同時受到一個返璞歸真，從浮華中清醒過來的老律師，以及純潔無瑕，對世界懷抱著善意和期待的兩個靈魂喜愛的小說——代表它的標志性畫面，在這一刻幽然浮現，亦真亦幻，像是邁克爾的幻覺，是他內心世界的反應，又像是來自上帝的啟示，命運的安排。

    “邁克爾終于找到了自我……”羅杰臉上浮現出了淡淡的微笑，他注視著邁克爾慌亂地揪下手表，掏出手機丟到了車里——這些都是易于被安裝追蹤器的電器，又從車里拿走了僥幸沒被炸毀的公文包（包里裝著關鍵性的文件原本），“通過一次假死，迎來了重生的機會……精妙而富有哲學意義的結構……這部電影沒有辜負兩個演員的表演，托尼交出了一份非常棒的答卷。不過，按照電影結構安排，最后邁克爾和凱倫肯定會有一番對峙，這也會是他們的第二次會面，如果處理的好，這將會是全片的最高.chao，也是兩個演員表演的高.潮，會是他們名垂青史的表演片段……”

    和剛開始的興奮相比，享受了一個多小時以后，老爺子的情緒不再那么激動了，就像是剛吃過一頓大餐，正等著甜點到來的老饕客，他悠然地等待著下一片段的到來，剛開始的擔心也不再存在，他很有把握地想，“這不存在誰壓戲的問題，他們倆就像是兩架鋼琴，形成了最為美妙的共鳴……突破了原有的界限……她和丹尼爾在表演上簡直是天生一對，這絕對是1 1gt2的組合，只要導演沒有犯傻的話，只要最后一段能有一個迸發式的收尾……”

    他肯定地、斷言式地想道：“那么08年的奧斯卡，將是《邁克爾.克萊頓》的天下！”

    ☆、第二百二十三章 主配之謎

    兩名私家偵探沒有冒險上前查看，而是遠遠地隔著山頭聽著車輛爆炸的聲音，他們對視了一眼，露出了復雜的表情，陽光從陰霾的云層中灑落一線，僅僅在片刻之前，這片陽光才灑在邁克爾身上，讓山坡、馬匹的意象變得仿若仙境，而現在，隨著云層的運動，同一片陽光灑落到了他們身上，身處于陽光中，兩位私家偵探卻依然顯得心事重重，他們的臉部線條深刻而僵硬，在陽光里顯得分外丑陋。

    邁克爾的身影在山林間逃遁，凱倫對著鏡子修剪著自己的眉毛，她已經不再恐慌了，反而顯得很沉穩，精心地準備著新一天的戰袍，甚至是苛刻得沒必要地調整著絲襪攤放的角度，珍妮弗在這一段的表演相當細膩，雖然表情不多，但刻畫入骨，凱倫那種‘dead inside’的感覺被她詮釋得入木三分，這種表演已經不是說從動作、表情的變化來演了，就是憑借演員的心態在演，不需要臺詞或者情節的輔助，也不需要你有多高深的欣賞水平都能理解，凱倫已經是活得很絕望了，這個人已經完全沒有希望，找不到活下去的樂趣，她已經被公司吸走了一切。

    “對他們來說，現在是個尷尬的階段，律師費在越過了這個區間以后會降為24%……”

    毫無生氣地梳妝打扮的場景，穿插著凱倫照舊自信沉穩的在董事會跟前解說的畫面，和影片剛開始的一段互相輝映，形成鮮明的對照，給觀眾帶來了絕望、窒息的感覺，就像是剛剛觀賞了一場雙重的行刑，而當丹.杰弗瑞滿意地對凱倫點了點頭，表示董事會需要時間考慮提案時，凱倫露出的笑容更是完美地體現了‘皮笑rou不笑’的精髓，她的嘴唇雖然在笑，但眼神卻是一潭死水。

    “出乎意料?！绷_杰也握住了拳頭，往常，在長時間的久坐后，他的身體總是會提醒他該站起來活動活動了，但今天，羅杰已經完全被吸引住了，儼然忘記了自身的病痛?！罢淠莞サ难菁颊媸墙^了，這絕對是她的華彩段，尤其是這個笑容，實在是直擊心底?！?/br>
    并不是只有能勾起人們激烈情緒的片段才被叫做是華彩段，凡是能夠給演員秀出演技，讓他們體現出‘這一段只有我能演好’的片段，都可以叫做華彩段，這也才是真正稱量演員實力的片段。讓幾個影后級的女演員一起去商業片里出演花瓶，在風情、顏值差不多的情況下，演技根本無從分辨高下，哪怕是換個稍微會演戲的花瓶來都是可以讓觀眾跟著被帶動情緒，完成自己的表演任務，只有這種換了另一個人來演，這一段保準會砸，會變得毫無意義，全片主旨和精髓無法呈現的戲份，才真正能體現出女演員的演技來。

    真正的演技就是，導演只需要保證一個鏡頭，甚至無需配樂烘托，演員自己就把表演任務全給完成了，觀眾和演員達成了一種默契，仿佛在通過畫面進行無聲的交流……這種片段才是真正的在大秀演技，不論你勾起的是懷念、悲傷、憤怒還是深思，只要是高難度片段，能觸動到觀眾的內心，都算是演員本身的華彩段！

    作為觀眾來說，在這一段羅杰當然為凱倫的悲劇而嘆息，甚至有些同情，她的墮落并不是因為她本質邪惡，凱倫只能說是個抵抗力薄弱的普通人，邁克爾和她也許就只有那么一線之差，她的絕望可以說是當代公司體制的一種悲哀——然而，作為影評人來說，他又本能地因為珍妮弗的精彩演出而感到興奮，這樣的華彩段也讓他對影片的收尾越來越有信心：凱倫的華彩段出來了，接下來就是兩人的對手戲，以及邁克爾完成的收尾了吧。

    為了給董事會讓出空間，凱倫離開了會議室，一邊走一邊撫著并無皺褶的衣服，茫然地望著窗外的陽光，當她走到門外時，一個不經意的轉身，她的雙眼忽然瞪大了，死水般的眼神中第一次出現了蕩漾著的波瀾——但這并不是好的波瀾，而是絕望的涌動。一個該死的人來到她跟前，凱倫可以肯定，邁克爾是帶著目的來的。

    “挺嚇人的，是嗎？”

    “你看見阿瑟了嗎？他就在我們跟前徘徊呢?！?/br>
    邁克爾反而顯得從容又沉穩，他聳聳肩，風度翩翩地笑了笑，“只是在開玩笑，別那么緊張?！?/br>
    凱倫張大嘴，看著邁克爾的發揮，一句話也說不出來，她觀賞著邁克爾的表演，時不時結結巴巴地說出一些推卸或者反駁的話來：這是u/north內部文件，我們有所有權。

    這件事，即便是真的，我們也有律師/當事人的保密特權。

    雖然她依然采用著標準的法律用語，吐出一個又一個高深的法律詞匯，但凱倫的雙眼一直都和邁克爾保持接觸，也一直都訴說著和臺詞截然不同的情緒：邁克爾的眼神也一直牢牢地鎖定著凱倫，讓人詫異的是，他的表情里沒有多少鄙視和厭惡，那雙憂郁的雙眼反而顯得悲憫而溫柔，而凱倫呢，她仿佛在尋求著邁克爾的諒解。他們正在進行著激烈的斗智，羅杰已經看出來，或者說猜到了，邁克爾要的不是錢，而是凱倫正面承認她謀殺了阿瑟，試圖謀殺他，他想要證實這件事和她有關，而凱倫正在本能地回避著這個問題，她寧可給錢也不愿讓邁克爾拿到話柄。

    導演似乎沒有遮掩劇情方向的意圖，與其說他想瞞過觀眾，擺出這個被無數人用過的老梗，倒不如說他正試圖拍攝邁克爾和凱倫的第二次對決，當他們初次見面時，凱倫表面上看無疑是占優的那一方，但從兩人的根本關系來說，他們的敵對和厭惡都是雙向的，而現在，表面上是優劣倒轉，實際上，兩人間的敵意反而漸漸消融，在他們的眼神交流中，似乎有一些無言的理解正在建立，一些無言的和解正在形成，凱倫似乎體會到了邁克爾對她的理解——并不是說邁克爾原諒了她做出的決定，而是邁克爾能夠理解她的絕望和孤立無援，這是兩個被逼到了角落的失敗者的同病相憐，她能感覺到邁克爾對她的同情，當她的所有秘密都被邁克爾揭破時，事情進展到了最壞的一步，但凱倫反而感到了輕松和解脫：再也沒有秘密了，這一切終于結束了。

    “ok?！彼f，語氣有些軟弱，她的嘴角輕輕顫動，表情復雜，又像是在哭，又像是在笑，又像是在同時進行。

    “ok什么？”邁克爾說，“你同意給我錢嗎，凱倫？”

    凱倫似乎已經意識到邁克爾的計謀，邁克爾和她溫和的對視證明了這一點，她無助地望著邁克爾，似乎在尋找他的幫助，而邁克爾沉穩地輕輕點了點頭。

    “我同意給你錢?！眲P倫低聲地說，她的肩膀垮了下來，她開始顫抖，凱倫建筑在外的一層層面具和盔甲開始崩潰，她已經不再是那個沉穩有力的職場精英了，她是凱倫.克勞德，一個恐懼、孤獨的失敗者。

    邁克爾眼角的魚尾紋加深了，全片頭一次，他真的微笑了起來，丹.杰弗瑞推門而出，疑惑又提防地望著這一幕，“凱倫？——你是誰？凱倫，你沒事吧？”

    凱倫捂著臉蹲到了地下，而邁克爾朗聲說，“我是濕婆，破壞之神?！薄@是阿瑟曾經說過的臺詞。

    警察從邁克爾身后蜂擁而上，邁克爾的哥哥——也是紐約警探，和他對視了一眼，他似乎察覺到了弟弟的變化，“你沒事吧，邁克爾？”

    邁克爾把文件原本遞給哥哥，他臉上的笑意漸漸地消逝了，他沒有回答兄長，只是一個人走下扶梯，走出了大廈，上了一輛出租車。

    “你要去哪？”出租車司機把熱狗腸裹了起來，口齒不清地問，他的儀表盤上方還掛了一張他和家人的合照。

    視線在照片上停留了片刻，邁克爾的表情復雜難言，他的眉毛皺了起來，但又緩緩松開，和凱倫一樣，他仿佛是在哭，又仿佛是在笑，他的眼角閃著亮光——他要去哪兒，他該去哪兒呢？

    邁克爾掏出了幾張鈔票，遞給了司機?！伴_出50塊錢的路?！?/br>
    他靠上椅背，若有所思地望著窗外的街景，慢慢的，一個純真而充滿希望的微笑爬上了嘴角，邁克爾笑了起來——

    他半是綻開的笑容在大屏幕上定格，隨著頗有韻味的配樂響起，全片結束了。

    在開始的幾秒，影評人們似乎還沉浸在劇情之中不能自拔，過了一會，小放映室里才響起了稀稀拉拉的掌聲，燈光亮了起來，阿蘭、德里克都是一邊鼓掌，一邊起身往洗手間走去，他們沒有馬上談論電影，而是有意地讓氣氛先沉淀一下：對于商業片，可能你在看完結尾的一瞬間就能給它打出分數，但好的藝術片是需要細心品味的，對于導演的意圖，整部電影的主題、結構、演員的表演，甚至是配樂、剪輯這些細節，影評人都要仔細的斟酌和回味，琢磨導演在傾訴的那個真實故事，一點一滴地品嘗著劇組成員的心血——這對于電影本身也是一種尊重。

    “非常出色的故事?！甭氏却蚱瞥聊姆炊遣槠?，她向著珍妮弗的助理，那個叫瑪麗的女孩稱贊地說，“我不是個影評家——看在上帝份上，我說不上多喜歡電影，尤其是那些悶死人的藝術片，但在剛才的一個多小時里，我并不覺得沉悶，當然，題材很嚴肅，電影也很深刻，但它并不會讓你感受到觀看影片是一種負擔，你明白我的意思嗎？”

    瑪麗笑著說，“您不介意我錄音吧——初剪的節奏要更慢一些，但珍妮弗認為影片應當具備恰當的戲劇性，所以加快了剪輯節奏，略掉了一些對平實氣氛的渲染?！?/br>
    “這部片的確發人深省，”查茲點頭地說，“當然我曾經是個律師，所以更有感觸——不過要我猜的話，這部影片應該會是珍妮弗票房最低的一部電影，它對于觀看者的閱歷是有要求的，觀影門檻很高?！?/br>
    “對于青少年來說的確非常沉悶，”肯尼斯也是插嘴地贊同道，“不是說青少年是毀掉的一代，藝術電影會在下一代死亡，不，不是說這個，青少年里當然有人愛好藝術電影，但我恐怕《邁克爾.克萊頓》里講述的這個問題是青少年無法理解的，這部電影對于中年人來說可能是經典之作，但青少年只會覺得律師都很邪惡，我不知道，恐怕還會留下大公司都很邪惡這個印象。當然，毫無疑問，影片本身是上佳作品，非常冷靜、克制，但是又保留了一絲脈脈溫情，它沒有阿倫.索金式的狂熱說教，這是我尤為欣賞的，尤其是結尾?！?/br>
    “特別是結尾?！钡吕锟酥匦伦哌M了放映室，有一絲狂熱地插話說道，“當然尤其特別是結尾，不論是珍妮弗還是丹尼爾——在結尾那一段——”

    “對，丹尼爾在出租車里，包括凱倫和他之前的那段眼神戲——”阿蘭也在最后一排找了個位置，“這都是足以載入史冊，可以上教科書的片段。這不會是一部現象級的電影，我懷疑票房能否收回成本，但毫無疑問，不論是劇本、導演還是主演，都是好得出人意料。珍妮弗和丹尼爾都突破了自己——他們簡直是為了那兩個角色而生，我不知道你們怎么樣，但當我看到最后一段兩人對話時，還有丹尼爾的微笑——我真的久違地感受到了那種觸動，就像是有人在撫摸我的心臟?！?/br>
    影評人一說話就喜歡上修辭，阿蘭有些激動地說，“從頭到尾沒有一點煽情，但這個結尾實在是太經典了，它讓人覺得非常、非常平靜，非常美好?！?/br>
    “——因為你是中年人?！笨夏崴拐f，“所以你能體會，我也是中年人，所以我也能夠體會，我認為這是j.j最棒的電影，也是丹尼爾最好的電影之一，這種感覺撼動心靈，喚起的是你的感性。但現實地看，這部電影的票房肯定無法和《第五個莎莉》相比，當然更不說《加勒比海盜》，大眾觀眾只會認為這是一部乏味的懸疑片，故事情節簡單，沒有槍戰戲碼，唯一激動人心的最后1分鐘橋段還是由反派來完成——”

    “托尼盡力向主流靠攏了，他至少還安排了一段最后一分鐘?！钡吕锟苏f，“在幾個關鍵情節上你還是可以看出，他有努力營造緊張感，照顧大眾，盡量做到雅俗共賞，但這不能改變它本質上是一部小眾文藝片的事實，我認為他這么做實在是徒勞無功，也許算是影片的敗筆，這些追擊的橋段會轉移觀眾的注意力——”

    “恰恰相反，我非常喜歡這些追蹤調查的片段，它讓我想到《諜影重重》?！笨夏崴罐q解地說，“但當然這不是原因，從電影的技法來說，你永遠都要照顧大眾口味，導演必須在自我和觀眾之間尋找到一個平衡點，是嗎？把《邁克爾.克萊頓》當作自己的獨白長詩是不可行的，當然回頭來看，邁克爾沒有經歷過槍戰、打戲，對大眾來說情節似乎是有些平淡，但在觀影時，緊張感可以幫助觀眾保持注意力，讓他們更有可能接觸到影片的內核，難道不是嗎？”

    再好的電影都會有人喜歡，有人不那么喜歡，就觀點的細微分歧爭論了幾句——查茲幫著羅杰朗讀了他的論點，“我承認這對于年輕觀眾來說也許過于晦澀和無聊，但對于那些富有鑒賞力的成熟觀眾來說，這是一部轟炸性的影片，更重要的是，奧斯卡評委里沒有幾個小年輕”，影評人們又討論起了導演的前景，他們都很欣賞托尼的冷靜，“你從他的影片里永遠也不會看到那些俗套、狗血和煽情，《諜影重重》就是如此，他的影片一直有種非?？膳碌恼鎸嵏?，讓你能輕易地模糊現實和影片的界限?！?/br>
    “他對于這種嚴肅話題的挖掘能力讓人驚艷，電影對白——尤其是阿瑟的獨白——”

    “噢，絕對的，阿瑟的選角也非常不錯，西德尼把這個角色留給英國佬是對的，西區出生的人念起這樣的對白簡直天造地設，那種激情！”

    “對，讓一個表現派的老家伙來演躁狂癥，是嗎？非常天才的構思?！?/br>
    “對，表現派和體驗派的交融，不是嗎？阿瑟和丹尼爾的對戲里，丹尼爾的自然演技完全襯托出了阿瑟的不自然——表現派里永遠端著的那一點讓阿瑟的異常完全外化，不經意間就得到了強調，非常輕松而且靈巧的布置，非常精彩的設計?！?/br>
    “丹尼爾狀態正佳，毫無疑問，他的全盛時期還沒有過去，這部電影在他的一生中也會成為有分量的代表作，比起這一部，他年輕時的作品就要依靠他的外表來拿分了?！?/br>
    “僅僅是比較《邁克爾》和《血色將至》的話，丹尼爾的狀態是越來越好，他的感染力強，而且做出了突破性表演，挑戰了新類型角色，不再是怪異的成功者，不是嗎？如果《邁克爾》選擇沖09年的奧斯卡的話，也許丹尼爾能夠蟬聯影帝?！?/br>
    “但選擇今年的話，很可能會分票，畢竟客觀地說，他的兩部影片都有提名資格——不過我想丹尼爾是不會在乎這個的?！?/br>
    “當然?！庇霸u人們都表示同意，羅杰也是費力地點著腦袋：對丹尼爾來說，獎項早已經是身外之物了。他是注定會被載入史冊的人，即使從最功利的角度來說，多拿一個少拿一個也無法影響到他的片酬，他主演的影片不可能有多賣座，在特效片流行的現在更是不可能了，演技分又早就打滿，得獎不得獎，真有這么重要嗎？要是真的有，他也不會這么低產了。

    “而珍妮弗呢？”話題繞了半天，總算來到了女主角身上，查茲好奇地問，“你們認為珍妮弗能再拿上奧斯卡嗎？——照我看來，她應該是夠格了?！?/br>
    提到珍妮弗，氣氛有短暫的凝固，而后，幾個影評人都是苦笑著搖起了頭。

    “你只是很難去評價她，”德里克說，“你能說什么呢？她的表演都在電影里了，對于這樣的表現和突破，給與任何評價都是不合適的?！?/br>
    “對對！”肯尼斯有找到知音的感覺，他激動地說，“你很難說她取得進步，因為你根本不知道她何時有意圖往這種方向發展——你也很難說她是天才，就算是天才，她們的演技也會有流派之分，而珍妮弗只是，珍妮弗只是——”

    羅杰碰了碰妻子，遞過一張紙條，查茲朗讀了起來，“她只是一種現象，你能做的只有觀察，根本無法預測?！?/br>
    幾個影評人互相看了看，沒有人提出反對的意見，阿蘭苦笑了起來，“反正我是無法預測，我以為《第五個莎莉》是她的一個高峰，她會在這種迅速的情緒切換，帶一些戲劇化的風格里走下去，但我沒想到她的下一部電影就是如此的——不知道怎么說，如此的內斂？”

    “toug，”羅杰舉起了便條，上頭寫著幾個單詞，“簡單、質樸?！?/br>
    “就像是她的表演有了靈魂，”德里克說，“她和丹尼爾，他們都全心全意地擁抱了自己的角色，在拍攝時他們完全放棄自己，成為了邁克爾和凱倫，一個25歲的青年女性怎么能體會到凱倫的心情，還是個謎，但她確實成為了凱倫，這是一樁非常了不起的功績，在丹尼爾跟前她絲毫不露下風，恰恰相反，她和丹尼爾擁抱著完成了這部電影，兩個人統一的表演格調是如此和諧，讓這部電影在結構上熠熠生輝，毫無失衡?！?/br>
    “是的?！?/br>
    “沒錯?！?/br>
    “就這么回事?！?/br>
    接連的贊同聲響了起來，查茲也代表自己表示認可，“這句話正說出了我的想法，這部電影不但劇情動人，而且結構上也給人以一種美感，像是一個渾然天成的藝術品——我發現它非常迷人，值得一看再看，如果不是它的內容這么沉重，也許我馬上就會再看一遍了?！?/br>
    “bp？”羅杰的紙條上言簡意賅地寫了這么兩個字母，影評人們倒是一眼就心領神會：奧斯卡最佳電影，也是每年奧斯卡的壓軸獎項，每年頒獎季的壓軸大獎，是奧斯卡這個皇冠上的寶石。

    一部影片，哪怕你是囊括了最佳導演、最佳男女主角，沒有得過最佳電影，你就不算是頒獎季的贏家！

    “起碼有提名?！钡吕锟搜杆俚卣f，他看了看四周，“今年已經過半了，還沒看到比這個更好的片子——肯定有提名?！?/br>
    是否得獎，現在還難以預測，因為有些沖獎熱門片還在前期造勢，并沒有終剪版本可以觀看，或者他們沒有看到，而且是否得獎還有很多盤外因素，不全是影片質量決定。

    “最佳導演？這個只能是提名了，托尼的優點是冷靜，弱點也是冷靜，這一點在評獎上終究吃虧?！?/br>
    “最佳男主角？毫無疑問，丹尼爾肯定會有提名的，至于獲獎，得看到時的情況?！?/br>
    “最佳女主角……”

    在之前幾個獎項上，大家的意見很快就達成了一致，但到了珍妮弗這里，影評人們又吞吐起來了：珍妮弗.杰弗森的情況實在是太特殊，她身上又發生過太多次意外，以至于人們都不敢對她的問題做出預測了。

    “先不說提名概率，”德里克遲疑地說，“按照凱倫的戲份，她是應該報配角還是報主角呢？”

    “主角吧，從重要性來說是主角沒錯啊——”

    “可從出場時間來算，也可以是配角……”

    剛才還討論得熱火朝天的幾個影評人都卡殼了，幾人面面相覷了一會，又轉向了一直安靜聆聽的瑪麗——珍妮弗打算怎么運作凱倫這個角色，這問題，也只有問她了——

    ☆、第二百二十四章 影評狂贊

    每年的奧斯卡對于影人們有多重要，只看沖獎策略就知道了，有的沖奧片在拍攝完還沒剪輯上映的時候，就會確定好沖獎路線，制片公司甚至會不惜工本，哪怕砸的錢已經超出了可能的利潤，也還會撒錢舉辦各種沖獎酒宴，承包下劇組海外宣傳的費用，比如說迪士尼，如果《邁克爾.克萊頓》落在他們手里，哪怕就是花出和成本一樣多的宣發費用，迪士尼也是眼都不眨的，因為自從韋恩斯坦兄弟離開，米拉麥克斯把他們留下的項目逐漸運作完畢以后，他們在奧斯卡上就接近顆粒無收，哪怕是為了自己的面子，迪士尼也是很舍得砸錢，別說珍妮和丹尼爾這樣的主演了，哪怕是影片里的新人演員，只要表演有亮點，經紀人又稍微給力點，都會很容易說動迪士尼出面聯系媒體把他炒作起來，也是為影片增加一些話題和爆點。

    但對于《邁克爾.克萊頓》來說，事情就沒這么美了，這部片子是時代華納和大夢、喬治克魯尼聯合開發的，現在喬治方面已經屬于坐等收錢的態度，想要多花一分錢讓他們去為影片沖獎都不可能，當然這也很好理解。對于時代華納來說，珍妮明顯是迪士尼系，合作拍片，有錢大家一起賺是沒問題，指望他們很有熱情地為珍妮沖獎，甚至是為《邁克爾.克萊頓》沖獎，這都屬于非分的想法，既然你珍妮弗在拍攝的時候話語權這么強，排擠走了主演不說，連最后終剪版都是在你的干涉下剪出來的，那在運營里你也要承擔上相應的責任，沒有說你又是獨斷專行，又是大拿利潤，然后到沖獎的時候坐等華納掏錢為你沖獎的事。簡單地說，《邁克爾.克萊頓》并不是華納的親生子，所以也別指望華納對它有多掏心掏肺了。

    而珍妮這邊，對于今年的形式也是有個很清醒的判斷：錢可以花在沖最佳影片上，也可以花在沖最佳男主角上，但花在為她沖獎上則希望不大，珍妮能拿個奧提就很不錯了，而就她的判斷，不論是報主還是報配，自己的這個奧提都是很穩當的。

    這并不是她太過自大，珍妮會做出如下的判斷，第一是因為對影片質量，對自己的表演實力有信心，還有一點，她畢竟是創造了奧斯卡記錄，一屆包攬主配的人物，不管這個主配來得多離奇，多么巧合，最終拿到了是事實。奧斯卡的公信力從此也和她被捆綁在了一起，珍妮的實力受到越多的質疑，其實也就等于奧斯卡的公信力受到越大的損害，如果她從此就去演一些商業片，或者演技大砸鍋，那么2006年的奧斯卡肯定會成為奧斯卡歷史之恥，所以哪怕是為了自己，奧斯卡委員會也會很熱心幫她背書，為她確認珍妮弗.杰弗森演技天才、演技派的地位，這樣當年的意外最終也會變成傳奇美談。2007年的奧斯卡那是沒有辦法，珍妮根本沒有沖奧片，今年她既然有了沖奧片，只要表現在水準之上，一個奧提肯定是跑不了的，更何況她在《邁克爾.克萊頓》里的表現的確算得上是有進步，有突破，這一點她也能從制片組的人里得到肯定。

    但，奧提不等于是能拿獎，一般來說，除非演員有奇跡般的表現和逆天的運氣，是無法在幾年內連續得獎，甚至是蟬聯的——就以湯姆.漢克斯為例，他在1993年的《費城故事》，極度政治正確，迎合了當時媒體和社會對于正視艾滋病、挑戰艾滋病的需求，本人演技也是超凡脫俗，把同性戀艾滋病患者一步步走向死亡的過程演繹得惟妙惟肖、動人心魄，再加上當時他已經38歲，之前也有過《飛越未來》、《西雅圖夜未眠》等重要作品，正位影帝實屬水到渠成、名正言順，誰知，1994年的《阿甘正傳》又是一部神片，政治比《費城故事》還要正確，阿甘簡直是美國夢、美國精神的代表，不但票房大賣、話題度滿載，極度符合評委的胃口，而且湯姆挑戰了阿甘這個輕度智障患者的角色，再度突破自己，貢獻了極為精彩的演出。在神片、神角色的加持下，評委不把票給他才是不專業——這種大勢壓倒了一切，他也因此蟬聯奧斯卡影帝，成為了歷史上第二個獲此殊榮的演員。

    當然，蟬聯、間隔很短地得獎在黃金年代，或者說奧斯卡剛設立的年代，其實并不是那么難復制的成就，但考慮到好萊塢的高速發展，電影這塊蛋糕越做越大，公司越來越多，大制片廠時代一去不復返，暗箱手段對奧斯卡的影響越來越弱，要重復這樣的奇跡難度會越來越高，從評委的心態來考慮，通常地說，同部門兩個奧斯卡相隔很可能會在五年以上，在這五年之間，除非你本人做出奇跡般的突破，帶來《阿甘正傳》那樣的神片，否則不管你表演再好，也就是拿個奧提的命，給你奧提已經是足夠的肯定了，評委基于平衡心態，在投票決定獎項歸屬時是不可能會投你的。甚至對于一些運氣不好的演員來說，這種心態還會是跨部門的，不管是主角、配角，拿到一個奧斯卡后，下一個你怎么都得多等個五六年的，不管你單片表現對于競爭者來說有多優異，只要評委綜合考慮下來，覺得你的資歷配不上兩個奧斯卡，他們就是不會給你投票。

    按照珍妮的資歷，《第五個莎莉》和《惡魔穿著prada》其實都是奧提水平，結果巧合之下居然雙雙得獎，做一個簡單的算術題也知道，起碼五年到十年內她也就只能多刷幾個提名了，梅麗爾.斯特里普到現在也就是兩個奧斯卡，她的演技會比不上珍妮嗎？連她都沒有第三個，珍妮要再拿，起碼等她拿到了第三個再說吧。倒是丹尼爾，他目前也就是一個奧斯卡，相對于他演技之神的口碑，以及阿瑟.米勒女婿的血統來說，一個似乎有些少了，而且那一個還是17年前《我的左腳》，珍妮感覺他來沖男主的希望還更大一些。

    既然是這么個情況，那么凱倫報女主的話，《邁克爾.克萊頓》沖最佳影片的聲勢會更雄壯一些，男女主角和最佳影片同時提名，如果還能撈個最佳導演的提名的話，那就是四大獎都有提名，這種聲勢營銷《邁克爾.克萊頓》深度口碑片的形象是很有利的，如果它能拿到最佳影片候選者中相對最好的票房，那么中選最佳影片的可能性就很大?！@又是奧獎評委們細微的心態了，在注重藝術性的同時，他們也是希望能兼顧商業性的，畢竟誰也不希望奧斯卡越做越小眾，所以，在拿到提名以后，票房越高就越有利拿獎，再配合上媒體口碑，《邁克爾.克萊頓》沖擊最佳影片的可能性不能說是十拿九穩，但起碼也是可以一搏了。