原身的家庭其實一直是埋在安貞心里的一個心病。

    每個人不一定知道自己該往何處去，但一定知道自己從哪里來。偏偏安貞卻不清楚原身突然孤身一人從美國跑到韓國的原因。

    當然來韓國這件事從客觀上講是對安貞有利的，這使得她擁有了極大的人身自由，可以隨心所欲地去接近攻略目標完成任務，所以安貞從來沒有試圖聯系過美國的家人。

    但只要一天沒弄清事實真相解除后顧之憂，這個問題可能就會像定時炸彈一樣，指不定哪天就突然爆發。

    而面前的這個人，自稱認識原身，會不會就是她解開謎團的鑰匙？事關攻略任務，安貞真的很努力地去回想原身的記憶?？上?，任憑她想破了腦袋，也想不出原身到底什么時候見過眼前的這位年輕女性。

    她看上去約莫二十多歲，長著一張親切的娃娃臉，雖然細看之下五官并不怎么出彩，但她精致的、女性化的妝容讓她的外貌給人的第一眼印象就是優雅得體。

    且聽她剛才的口音，她應該不是土生土長的韓國人，難道原身在美國認識的韓裔？或者是來自其它國家的亞裔？

    原身從小生活在舊金山，而舊金山的人口比例中亞裔的占比其實蠻大，這確實很有可能。

    但原身從小生活環境非常單純甚至是孤僻，如果她認識這個人，不應該回想不起來啊。

    嘶——

    安貞滿懷歉意（可憐巴巴）地看著她，期冀能得到一點提示。

    然而這往常百試百靈的狗狗眼此刻并未見效，確認過眼神，安貞感覺得出對方肯定接收到她的訊息了，卻偏偏不接她茬！明明臉上還一直帶著禮貌親和的笑容呢，沒想到原來這么鐵石心腸

    *************************

    住友優子看著少女變幻多樣的表情，心里饒有興味。

    她從來沒想過JinAhn那張總是冷淡到冷漠的臉上，有一天居然還能出現這么生動有趣的神色。

    太神奇了，優子想，她三年前在挪威認識這個提琴天才的時候，對方給她的最大印象就是孤僻、壓抑和高傲。沒想到三年過去，她看上去竟然活潑了不少，難道青春期會給少女帶來如此大的變化？

    不過的確還是有人味兒的天才逗起來才更有趣。

    優子故意忽略掉安貞發送給她的賣萌光波，施施然地寒暄起來；“好久不見，Ahn，聽說你去年進了茱莉亞，我還沒有向你道喜?！?/br>
    “不過，”她話鋒一轉，“對你來說，去茱莉亞應該只是一件順理成章的事吧，確實不怎么值得慶賀呢?！?/br>
    知道原身去年進了茱莉亞音樂學院，那應該真的是熟人沒跑了，但她說了這么一長串，還是沒透露她是誰的訊息啊。

    安貞不懂怎么跟人打機鋒，她心一橫，決定干脆直說了：

    “抱歉，我記性不太好，請問您是？”

    噗——看那直白的表情！誰能想到那個曾經傷透她自尊心的JinAhn居然還會有這么小可愛的一天？

    住友優子險些要笑出聲，不過她這人一貫惡趣味，故而表面上還要裝出錯愕受傷的模樣：

    “Ahn，你不記得我了嗎？”

    安貞愧疚地點點頭。

    于是優子便“黯然神傷”地自嘲道：

    “唉，是啊，像你這樣優秀的人，當然不會記得我這種資質平凡的普通大眾”

    優子還特意在‘資質平凡’幾個字上加重讀音，因為這個評價可是三年前JinAhn親口做出的，即便她當時只是實話實說，優子也無法忘記自己聽到這一形容時產生的巨大的羞辱感。

    不過沒有當初的實話實說的少女，也不會有終于放棄執念的她自己。

    想到這里，住友優子也不想再捉弄人家，她瞥了眼洗手臺面上的小提琴，對安貞眨了眨眼，意有所指地說：

    “沒關系，Ahn，我想，我們應該很快就會再見面的?！?/br>
    **************************

    稀里糊涂地和原身的熟人告完別，從衛生間出來后沒過多久，安貞就輪到了面試。

    她深吸口氣，抱著視死如歸的信念推開面試室的大門。

    跟外頭簡約的、富有設計感的裝修風格不同，整個面試室就是一個再正常不過的排練室的樣子。負責面試的工作人員倒是足足有六七個，坐成了整齊的一排，每個人面前都有樂手的簡歷和一張類似于考評表的東西。

    而剛才跟她說過‘很快會再見面’的優子就端坐在面試官中央。

    果然是很快再見面了。

    然而安貞此時已無暇分心，簡單自我介紹姓名和年齡之后，她就開始了面試曲目的演奏。

    首先是從之前公布的名單中由求職者自己挑選兩首曲子進行演奏。

    通常來講，流行音樂的小提琴樂譜不像古典音樂那么復雜。

    一是因為流行音樂每首曲子的時長往往會比古典音樂短很多，流行音樂一般不會超過4分鐘，而很多古典音樂則能長達一小時。

    二是流行音樂的小提琴樂譜中通常只是一個歌曲旋律上的變化和重復，而古典音樂中小提琴樂譜要演奏的不是某一段重復的旋律，而是一整篇起承轉合、結構完整、內容充實的樂章。它需要小提琴在演奏中不斷變化，包括音色的變化、節奏的變化，響度的變化，這樣才不至于讓觀眾厭倦。

    由此，古典音樂的小提琴樂譜上對樂手的技法要求是很高的，而流行音樂則相對較低。

    也正是這個原因，之前進來面試的樂手為顯示用心準備的誠意，都是將自己挑選好的曲目的樂譜背下來演奏的——畢竟，如果連首流行歌曲的樂譜都背不下來，那要么說明這個樂手壓根不重視這份工作，要么說明這個樂手腦子不行。

    偏偏安貞，作為一個簡歷跟自我介紹都只有姓名和年齡的三無人員，居然還光明正大地樂譜放到了琴架上，這不就擺明了她沒背樂譜！

    呵，果然是那個眼高于頂的Ahn??！

    面試席上的住友優子露出一個了然于心的微笑。

    她現在的心情十分微妙。

    一方面，她知道在場的負責面試的弦樂團成員中只有自己知道這個自稱安貞的女孩其實是已經取得梅紐因大賽冠軍的JinAhn。

    另一方面，優子又很想看到這個曾經令人自慚形穢的天才少女由于太過驕傲而狠狠跌跟頭的樣子。

    三年了，Ahn。就讓我看看你除了性格以外，還有什么變化吧。

    **************************

    **************************

    我又食言了！

    暈，我不敢看評論了，等我把另一章的更新補完再看評論吧

    麻木了

    安貞打開樂譜，說來慚愧，這還是她第一次打開樂譜，因為之前她只是心不在焉地掃了一眼郵箱里的掃描版樂譜，甚至沒有把它們打印成紙質版，還好弦樂團這兒貼心地準備了一份紙質版樂譜，不然安貞只能看著手機屏幕拉琴了，真這樣的話場面一定會比現在還尷尬。

    安貞沒有再做挑選，直接按照順序演奏名單上的前兩首曲子。

    第一首是十年前的人氣韓劇《青青草》中的原聲插曲《SadRomance》，同樣也是名單中時長最長的一首曲子，大概有四分半鐘。

    作為韓流文化輸出的半壁江山，韓劇一直廣受東南亞國家群眾的熱烈喜愛，除了時尚的服化、跌宕起伏的劇情、養眼的男女主角以外，其實韓劇中制作精良的主題曲、插曲也功不可沒。

    很多韓劇都有一個專門的OST制作團隊，會在韓劇播出之際同步推出劇中的OST大碟，有時候甚至還會出現插曲比電視劇本身更火的情況。

    小提琴曲《SadRomance》就是這樣的一首曲子。

    而它會排在名單第一位的原因就更簡單了——當年給韓劇《青青草》錄制這首曲子的人，就是弦樂團的團長兼首席，此刻他就坐在面試官的正中央，他的左手邊就是住友優子。

    其他來面試的樂手大都知道這一點，所以他們皆心照不宣地避開了這首最長也最難的曲子，以免班門弄斧。

    然而安貞對這個‘內幕’一無所知，她就這么無知無畏地將琴架上肩頭，奏出了第一個樂句。

    **************************

    如果問安貞，她認為流行小提琴曲與古典小提琴曲的區別是什么。

    安貞可能會回答，對她而言，流行小提琴曲與古典小提琴曲的區別就像是一篇短文與一本書的區別。

    兩者都有其存在的價值，但側重各有不同。

    可以說，流行音樂確實就像是一篇短文，它的篇幅限制了它內容上的曲折與厚度，同時也逼迫它在主題上盡可能地明晰和具體。

    主題是歡快，那就要歡快，主題是悲傷，那就要悲傷。

    要飛快挑逗聽眾的感官，要立刻拉扯聽眾的情緒。

    《SadRomance》曲如其名，就是這樣一首悲傷、浪漫的小提琴曲。

    而且它難就難在情緒表達上非常地純粹和極端，需要演奏者幾乎在奏響它的那一刻，就開始進入情境，開始流露悲傷。

    可是，別忘了此時是一個面試現場，哪里來的時間和余地讓樂手去好好地醞釀情緒？

    偏偏這一點對安貞不成問題，她現在最大的優勢就是她能把整個自我百分百地投入到音樂中。

    只要她想，她就能跟音樂融為一體。

    安貞演奏《SadRomance》時的最大感受是纏綿悱惻。

    什么是纏綿悱惻？

    就是無數根絲線彼此覆繞，牢牢纏住，無法逃離，如影隨形的痛苦像是深入骨髓般將人的心神層層網住，越掙扎越難解脫。

    這首曲子是憂郁的，也是優美的，而且越是優美憂郁，就越要平靜干凈。

    何況沒有鋼琴伴奏，小提琴的獨奏就顯得更加的婉轉悲切。

    安貞本人雖然沒有像《青青草》劇里的男女主人公那樣繾綣地愛過，但她的演奏，無疑讓在場的所有面試官在短短的四分半鐘時間里悲傷地浪漫了一場。

    **************************

    《SadRomance》之后，安貞拉的是韓國的流行小提琴演奏家Noella的一首《LastDance》，盡管同樣是悲傷的基調，但旋律更華麗一些，開頭的節奏給人一種圓舞曲的感覺。

    接著是由樂手本人抽取兩首不在準備名單中的曲子進行視奏。

    之前說過，視奏就是讓樂手拿到一份樂譜后，不進行練習就當場演奏出樂譜上的內容。

    這非?？简灅肥值幕竟退麄兣R場應變的能力，很多樂手的視奏水平都是不盡如人意的，可是安貞不會。

    因為她在音樂上極限的專注度決定了她的臨場應變極其高效，而原身接受的規范系統的古典音樂教育又決定了她的基本功極其扎實。

    如果說安貞擁有的外掛是聽起來特別玄乎的絕對樂感，那原身擁有的就是實實在在的絕對音感——通過從小日復一日的視唱練耳培訓才得到的絕對音感。

    古往今來，很多音樂家、演奏家、歌手都擁有絕對音感，這使得他們可以即便在脫離基準音時，也能準確識別任何一個聲音的音高，是一項非常方便的技能。

    于是兩首視奏的曲子，又這樣成為了安貞的表演現場。

    面試席上的住友優子簡直快麻木了！

    如果說她之前認識的那個JinAhn是一個無情的拉琴機器，能夠精準地把古典樂譜上那些可怕的、令人望而生畏的技術難題輕松地一一攻克。

    那她今天看到的這個誰——哦——簡歷上寫著叫安貞的少女，無疑是情緒渲染的魔法師，她可以把簡單的流行曲也演繹得無比動人。

    住友優子覺得這兩個人絕對不能是同一個人，不然也太可怕了好嗎！

    明明三年前在挪威的梅紐因大賽上，JinAhn這個不食人間煙火的SD娃娃還曾經被一位大師批評她的演奏太過匠氣，感情單調。

    結果三年后的今天，她拉首《SadRomance》都能用排山倒海般洶涌的情感把聽眾淹沒。

    這是什么魔鬼般的進化速度？

    人比人真的氣死人，優子今天又是自尊心稀碎的一天。

    **************************

    **************************

    欠債終于還完，無債一身輕。

    PS，你們絕對猜不到我昨天鴿的原因。

    夲站嶊出濃情眎頻 綪箌Ρǒ1⒏нūв?！妯抻^看