第1266章
【樂曲的完成度】！ 選擇什么樂曲，是選手自己的事情。 參賽樂曲是有一個范圍區間的，大多選用必學的一些名曲。 在難度上，也有一個下限的要求，以免出現鉆規則漏洞的情況出現。 根據樂曲難度，有一個難度系數。 而評委們打分靠的是樂曲的完成度。 出現幾次失誤，所需要運用的技巧完成如何，整首曲子完成如何。 然后將評委們的打分取平均值。 這個分數，最終乘以難度系數，便是最終的總分。 以總分來評判，這樣即使跨樂器，對勝負的判定也會更公正。 但絕對的公正，很難。 因為藝術這個玩意，某種意義上還真就是公說公有理，婆說婆有理。 給一個標準框架未免顯得死板，不利于藝術發展的開拓性。 但如果沒有框架，公正性上存在著很大的問題。 評好了那是該做的，評不好說明你評委有問題。 比賽的這一路，順風順水。 但到了冠軍角逐的時候，由于選手的水平已經相當接近，評判就變得越來越難。 評委們是很強。 如果挑問題，確實能從選手們身上挑出不少問題。 但非要評個高下…… 就很容易又陷入到怪圈之中。 決賽的兩位小年輕已經表演完畢了。 回到后臺后，評委組們開始了自己的討論。 李少杰作為評委組中，最有話語權的人，便率先開口說了起來。 “先說說吧，這個古箏的《漢江韻》，完成度我只能給68分，板頭曲作為河南傳統樂曲，必須要有一些河南人高亢豪爽的性格，你看，河南人說話重音在前，鏗鏘有力?！?/br> “而這首《漢江韻》會有相當多的樂句反復與同音反復，表演者的彈奏讓這首曲子顯得很是枯燥乏味，在明暗強弱，音色的對比中，做的顯然并不到位，甚至感覺沒什么自己的思考，并沒有起到給樂曲潤色的個人處理作用?！?/br> “密顫做的實在是太拉垮了……” “曲子的演奏確實沒什么問題，但沒有情感，體現不出強烈的特色與風格?！?/br> “咋說呢，像是一杯開水，可以喝，但沒啥營養?！?/br> 講道理。 其實，真的沒有那么拉垮。 放在大眾耳朵里來聽，這已經彈奏的相當好了。 情感充沛，技巧圓潤。 但放在專業，不，放在真正頂尖的評判者眼下，那真的是全都是漏洞，全都是短板…… “至于這揚琴的《瑤山夜畫》……反竹演奏做的真的不到位，琴竹的翻轉本是要讓音色清脆，但這演奏者做的太亂了，沒有讓清脆的音色體現出縹緲的感覺?！?/br> “而且對于揚琴新式技巧的演奏上也有問題，對特殊音響的模仿不夠，所以整個曲子不夠豐富，音樂色彩不夠鮮明?！?/br> “因為有些亂，所以錯音也相對較多，我頂多只能給……70分?！?/br> “似乎比古箏選手差，但之所以高兩分……是因為我覺得演奏者本身多少是有點想法的，基礎技巧有些馬虎，但情感色彩做的比古箏選手好一些?！?/br> “大概就像是……一杯酸奶，但有點子進灰了，有些臟，可對身體傷害不算大，有點子營養……” 金教授聽的有點頭皮發麻。 是，評判的時候確實不會被選手聽到，你可以暢所欲言，不需要顧慮是否打擊到選手。 但你這也太不留情面了…… 如果不是親眼看親耳聽，金教授或許真會以為這演出啥也不是…… 只能說…… 對杰哥來說，標準，就是自己的標準…… 就好像大乘期的大佬看兩個金丹期的弟子菜雞互啄。 在其他練氣期的入門弟子看來，這招數你來我往的很刺激，很驚心動魄。 放大佬眼中也就那樣，全是破綻。 而切磋，又不會下殺招。 去評判？ 對大佬來說那確實多少有點難度了。 都是一巴掌能拍死的，我咋知道你誰強啊…… “格魯伯先生，您怎么看呢？” 對于比賽的評判方式，采用了2＋4的模式。 李少杰與金教授是中方的2，而格魯伯與維也納愛樂小提琴首席則是奧方的2。 在這次民族樂的比賽中，國內評委4名，國外兩名。 反之，奧方比賽，是奧方評委4，中方2名。 “我個人角度來說，也覺得揚琴的《瑤山夜畫》更好一些，更加有畫面感?！?/br> 格魯伯捏了捏下巴。 但實際上，其他的幾位評委明顯看上去意見相左。 “我覺得吧，對青少年的要求重心還是要放在紙面上的完成度比較好，優先看失誤，古箏《漢江韻》明顯失誤少，而揚琴《瑤山夜畫》卻著實錯了不少音?！?/br> 一位看上去有些老學究的女性開口。 “《漢江韻》中規中矩，但起碼可以得70分，……《瑤山夜畫》本來可以到75分以上的，但有不少錯音，扣著扣著，反正我是只能給他68分?！?/br> 這是民族樂協會的副會長楊萍。 楊萍的想法更多是基于一個“教育者”的思路考慮的。 這也沒什么錯。 無論是杰哥還是楊萍。