交流——才剛一通，他就不無嚴厲地沉聲責問，“你是不是越來越難控制了，喬韻，精神分裂，自己和自己吵架就不說了——現在又利用我的新聞性上節目，說，你是不是又打算放點什么狂言？”

    說是興師問罪，也不太像，還有點擔心藏在裝出來的怒氣后面，喬韻知道秦巍在擔心什么——他猜她依然也還是猜很透，她握著電話笑一笑：不利用你上這個節目，你怎么想到給我打電話？

    “嘿嘿嘿?！备静换卮疬@個問題，以傻笑糊弄過去，她只憑著一聽這聲音，忽然涌上心底的思念發酵，不答反問，“我好想你哦，秦巍——”

    她握著電話，恨不得把麥克風按到心口，低聲地、虔誠地問，仿佛這是世界上最重要的問題。

    ——“我好想你哦，你呢？”

    “你……想不想我呀？”

    ☆、第165章 回歸季（下結）

    這分明是個陷阱。

    秦巍立刻就意識到這點——也隨之明白喬韻根本就不怕他往下跳，她擺明了就是在撒嬌：這游戲越玩越危險，隨便想也猜得到，她上這節目絕不會說什么投資人愛聽的話?，F在白倩走了，傅展和她利益根本不一致，陳靛看似支持她，但其實搖擺騎墻，隨時可能因利益被收買，她身邊孤立無援，獨木難支，一旦醉心于設計，放松了對公司的管控，被人在背后玩弄手段的話該怎么辦？

    理性考慮，喬韻好歹在時尚圈里也混了這么久，投資拿了，大秀開了，現在在公司里還不是倒行逆施，想干什么就干什么，要告編輯，告了，要玩藝術，玩了，Coco妖妖說隱退就隱退，說復出就復出，只要是她想，仿佛怎么都玩得轉，秦巍作為一個喝場酒都能被人算計得拍裸照的男子，擔心她就好像一頭小鹿去擔心山頂住的噴火龍過分柔軟——至少他知道別人是這樣想，現在圈內早就沒人當喬韻是攀龍附鳳，反而紛紛覺得他在吃軟飯，全靠女友這智囊在謀劃星途，就說最近熱炒的，業內不知多少人在講，這是曲線救國，為他找點曝光率，借著的上映在推他復出。

    ——但對秦巍來說，cao心喬韻永遠是他的本能，別人看到那個強悍的背影，他卻永遠記得深夜里的崩潰，清晨微笑中的憔悴。他知道喬韻知道這個弱點，也曉得她是在利用，但心里依然一下就酸軟下來，洋溢著無可名狀的酸甜情緒，忽然間，家聽起來不再遙遠，那個意象代表的不再是無窮無盡潮水一樣的閃光燈，而是甜甜的笑臉，驚喜的擁抱和思念的感覺。

    “你是不是想我回來？”他問，故意沉著聲音，“那我明天就回來幫你管公司，你去拼設計，我做你的賢內助，好不好？”

    他也不是沒招數對她，這樣一講，喬韻反而退縮起來：她最怕他失去夢想，放棄嘗試。他好不容易選個表演課程，要是被她一扯后腿，又半路回家幫她打理公司，那就真是不打算回演藝圈了?！獑添嵉故遣辉诤跛厝ゲ换厝鴥妊菟嚾?，但她是希望他不要就這樣放棄表演。最好是兩全其美，回國一邊表演，一邊又可以陪在她身邊。

    也可以理解，秦巍選課時也有過點猶豫：一定要在巴黎？其實回國也不是沒課上，以秦家的人脈，國內哪間院校不能請到表演老師來一對一授課？他和喬韻快一年沒見了，連聯系都是斷斷續續，有時候他也會偶然在想，如果喬韻對別人心動了，她的愛冷卻了、散了，又該怎么辦？

    也許就正是因此，他才刻意約束自己不要回國見她，就像是一只鳥，在被網又捕進去之前總還要掙一掙——再者，國內的表演理論還是俄式那一套，接觸過科班出生的演員，交流下來他也覺得有些過時，法國是表現派的發源地，范立鋒又為他聯系到佛羅朗戲劇學院，可以直接入學參加短期培訓課程——更重要的是，法國畢竟是非英語國家，表演更不是熱門專業，整個學院就兩個中國人，平時根本打不到照面。在這里，他只是來自中國的Vince秦，法語說得斷斷續續，不夠流利，上著英語授課的表演課程，有過一定的劇組經驗——就只是這樣而已。

    之前在國內，也請過表演老師，但行程不容許他抽出一整段時間回京進學院進修，而且說實話，秦巍畢竟成名過早，也見識過太多專業畢業生演得還不如他，他一度認為表演上天賦最重要，練習能提高得有限。但在佛羅朗他才意識到自己的幼稚——這依然是一門需要天賦的藝術，但一樣也是一門手藝，可以通過大量系統的練習提高，也可以通過另一種理論指導，轉換心理準備的范式，更快地樹立起堅定的信念和活躍的想象力。

    短期培訓課程基本以實戰為主，這也是秦巍第一次真正接觸到舞臺劇，他主要的課程內容就是和導演系、編劇系的同學合作，他們也有類似的作業要完成，編劇要把自己的劇本變成作品，而導演要物色好的劇本完成一出舞臺劇，演員們挑劇本，物色適合自己的角色，試鏡、排練，上演，除了給老師們留出位置以外，一樣對外售票。整個產業鏈具體而微，當然，如果能加入到電視作品也不錯——不過，歐洲學校沒有太多助學金，學生們也都窮，舞臺劇相形之下，場地免費，人員也少，是更實在的選擇。

    “Excellent、Bravo”，他收到不少這樣的評語，一開始還不以為然：他和那么多知名大導合作過，什么樣的大場面沒拍過？如果連小劇場都搞不定，那不如直接放棄，以后就當個愛好者算了。但作業越排越多，秦巍的想法，不知不覺間也發生轉變：準備期就這么短，很多人還要打工，舞臺劇排練的時間真的很有限，這和之前在劇組拍戲是完全不同的體驗，理論課上學到什么，就要把什么快速應用到排練里來，他幾乎是沒掙扎地就洗掉了之前不成體系的表演心得，以表現派的理論把自己的表演方式重新塑造了一遍。

    第一個感覺就是好用，之前在，演得真痛苦，每一次都要自我催眠，完全投入進那種迷蒙的情緒，一次又一次的重復，喊過卡以后身心俱疲，會有自己并不適應這行業的感覺，但現在表現派要求演員保持絕對的冷靜，用精心計算的肢體和表情來向觀眾投射情緒，這并不是說就沒難點，一樣要求演員有大量的生活積累，要求大量的排練、觀察和自我修正——但對秦巍來說，這種力氣活根本已不算什么。比起，那都不是事，他完成得輕松愉快，甚至覺得自己還能一次接演更多角色，第一次有了一種游刃有余的感覺。

    第二個感覺是……好玩，舞臺劇