女孩一直交頭接耳，對她指指點點。要是平時的她，早就劈頭蓋臉地罵回去了，現在卻不行，她馬上要扮演的女主角，是一個快吃不起飯的賣笑女郎，沒錢去澡堂，也沒錢打理自己，渾身上下唯一的化妝品，可能是一支已經用到頭的口紅，必須用手指頭蘸出紅色，才能往嘴上抹。

    這樣的她，連溫飽都成問題，哪里還有力氣和別人對罵？

    所以，她只是笑盈盈地看她們一眼，低頭繼續看劇本。

    叫到她的時候，她油膩膩的長發、浣熊似的黑眼睛、鮮紅色的大嘴惹得周圍人都哄笑起來，甚至有人高聲嘲笑道：“我的上帝，這也太丑了，現在的女孩為了博出位，真的什么都做得出來！”

    很快，那人就受到了工作人員的警告。導演看了看安娜的資料，緩緩說道：“安娜·布朗，對嗎？很有意思的造型，可以跟大家解釋一下，你為什么要打扮成這樣嗎？”

    安娜對他笑了笑，摸出裙子口袋里的香煙——為了讓謝菲爾德的香煙顯得廉價，一路上，她都在故意揉搓煙紙。她咬著香煙，走到導演的面前，一只手撐著桌子，露出兩個可愛的酒窩：“可以借個火嗎？”

    她那對涂了灰藍色眼影的大眼睛，野貓似的閃閃發亮，有一種嬌媚、懶散卻充滿生氣的魔力。有那么一剎那，所有看見安娜正面的人，都覺得劇本里的女主角，從白色的打印紙上妖媚地走了出來。只能看見她后背的人，卻覺得她在裝神弄鬼。

    “這女孩真聰明，知道跟導演互動，”有人對同伴譏諷地說，“這點兒小心思要是花在造型上，說不定能把露茜比下去呢！”

    一直沒有說話的露茜看她一眼，用劇本扇扇風，淡淡地說道：“別什么人都拿來和我比?！痹捖?，她戴上太陽鏡，躺在折疊椅上閉目養神，完全不關注安娜的表演，似乎安娜對她毫無威脅性。

    導演看著安娜，拿出打火機，為她點燃了香煙。

    安娜抽了一口，抬起臉來，對著空氣噴出一口煙。她在云霧般的煙霧中，天真地、柔和地、含譏帶諷地嘆了一口氣，用一種試圖博取同情的可憐語調說道：“您要是經歷過真正的貧窮，就不會問我這樣的話了?！?/br>
    一時間，連導演都有些分不清，這個女孩是在表演，還是真的經歷過這樣的貧窮。

    他停頓了幾秒鐘，說：“那開始吧?！?/br>
    安娜選擇的片段和露茜一樣，她卻沒有像露茜那樣拿出一個小鏡子來補妝。上場前，她去了一趟盥洗室，故意把廉價口紅掰斷、磨平，剩下短短的一截，用手指頭挖出了一個小坑兒。

    她沒有馬上把那支掰斷的口紅拿出來，而是原地走了一會兒，半晌，終于找到反光的地方般，她用手指梳了梳頭發，然后才拿出那支口紅，打開蓋子，用手指頭蘸了一點兒鮮紅，抹在嘴唇上。

    她涂抹得很小心，作為一個一貧如洗的賣笑女郎，這是她最后的攬客武器，一絲一毫也不能浪費。涂完口紅，她又扭了扭身子，甚至把手伸進領子里，調整了一下胸罩的位置。濃重俗艷的妝容下，她的舉止世故又性感，表情卻讓人想起天真無邪的小孩子。因為她還沒有長大，就已經被生活折磨得滄桑。

    與安娜的表演相比，露茜演的根本不是貧窮的賣笑女郎，而是一個即將和男友去約會的早熟女高中生。

    剎那間，嘲笑聲消失了，鄙夷的討論聲也消失了，最開始高聲嘲諷安娜的人恨不得找個地縫鉆進去。

    她們都是有表演基礎的演員，表演不僅考驗演員對眼部與臉部的肌rou控制能力，還考驗對人物的理解和共情能力，甚至有時候會考驗創作能力，因為導演和編劇不可能把劇本上的每個細節都細化到位，演員只能自己去共情、去理解、去創作。

    安娜對人物的理解，顯然在露茜之上。

    她敲了敲門，門打開的一瞬間，她驚訝地挑起一邊眉毛——女主角常年在貧民區游蕩，第一次見到這么長壽的人。長壽，意味著富有，或生活安穩。不管怎樣，這老家伙身上絕對有點兒小錢。

    安娜兩眼頓時放出熱辣辣的亮光，把領口往下扯了扯，對他露齒一笑：“老先生，要試試我嗎？我很干凈，沒有臟病?！?/br>
    有了她前面的驚訝，后面這句“老先生”才顯得合情合理。有人開始回想露茜的表演，發現她幾乎是開門的一剎那，就露出了誘惑媚人的笑容，似乎早就知道門后是一個老人，情緒上沒有轉變就算了，也看不出人物的行為邏輯。

    假如沒有安娜的表演，露茜的表演完全稱得上這個年齡段的最佳水平，有了安娜的表演后，她的表演竟然被襯得漏洞百出。

    想起露茜之前說的“別什么人都拿來和我比”，不少人朝她投去鄙夷和幸災樂禍的目光，惹得露茜一把摘下太陽鏡，惱怒地摔在地上：“看什么看！”

    試鏡的劇本上，不知是有意還是無意，幾乎找不到女主角情緒激烈起伏的戲份，所以許多人到第二輪表演時，表演的都是女主角哭喊或爭吵的情節，以展示自己的情緒控制能力。也有人設計了較為生活化的情境，卻顯得平淡如白水，還不如上去哭鬧一場。

    安娜設計的情境，是劇本上一筆帶過的劇情：女主角對男主角念自己寫的情詩。

    她走到椅子后面，一手撐著椅背，另一手背在身后，捏著那張寫了情詩的紙。即使化著濃妝，也掩蓋不了她臉上甜蜜而羞澀的紅暈。她似乎緊張極了，一會兒搔搔后背心，一會兒用腳尖輾軋著草地。幾秒鐘后，她兩條胳膊撐在椅背上，彎下腰，故意展現出自己從后頸到腰部下方的迷人曲線。

    “我寫了一首詩……”她小聲說，“給你寫的?！?/br>
    外人只看到她在對著空氣說話，只有安娜自己知道，她透過夏日熾熱、亮閃閃的陽光，看見了一張溫和卻疏冷的臉龐。他輪廓冷峻，臉上有許多蒼老的紋路，還有一雙罕見的、令她一見鐘情的灰藍色眼睛。

    她愛他，卻不會因為他們之間的差距而悲傷流淚。他是她的愛情，是她的勇氣，是她走到這一步的動力。只要想起他，她渾身上下就充滿生氣蓬勃的勇氣，能迎接一切困難。

    所以，她沒有像其他人那樣大哭，也沒有像他們一樣露出難過的表情，而是熱烈癡迷地注視著那個愛情的幻象，柔和地吟誦出自己寫的詩句。

    安娜創作的詩句，說實話，非常一般。但正是因為這詩句是如此拙劣、稚嫩，竟像是女主角親自寫出來的一般。

    當她念到“我愛你，我的愛人；我不是一個純潔的女子，但我愿將純潔的愛情獻給你”時，連假裝看不見她表演的露茜，都被她純樸而狂熱的情感打動了。

    似乎真正的女主角，就該是這樣的。她應該無時無刻都