很顯然，《海邊的曼徹斯特》，或者說這部電影還有這部電影拍攝期間發生的事情，陰差陽錯的成了這個契機。

    電影里最悲傷的郝運，在戲外遇見了最幸福的事情。

    想要把那些“浪費”掉的屬性消化掉不是一件容易的事情。

    好在郝運這次摸到了一些門檻。

    不出意外的話，他停滯不前的演技又要有一個飛躍了。

    “老板你是真的牛逼，反正我覺得你比順溜厲害，這樣隨便進進出出，我懷疑李學劍能不能做到?！?/br>
    韓巖真不是拍馬屁。

    然而這個馬屁一下子就拍在了郝運的心坎上。

    幾年前說他會成為華夏三大千面影帝之人，估計都覺得他是開玩笑，實在癡人做夢。

    但是等到《海邊曼徹斯特》上映了之后，估計就再也不會有人對他的演技進行質疑。

    “唉，希望以后有機會能夠和李學劍合作吧?！?/br>
    李雪健以前是郝運最討厭的人，恨不得把他從電視里揪出來攮死。

    尤其是看到他撅著屁股朝狗官跪拜的時候。

    入了這一行之后才知道人家真的有兩把刷子。

    第961章 最怕同行襯托

    練習了幾天，郝運逐漸的掌握住了這種進進出出的技巧。

    不僅進的愈發順利，也進的更深！

    等到他覺得差不多了，終于開始拍最后幾場比較重要的戲。

    一場是做夢夢到兩個孩子，跟他說爸爸你看不到我們身上著火了嗎？

    在夢境里看到兩個孩子，肯定和火災之前的表現不一樣，但是又和清醒的時候也不一樣，所以這里頭的度就非常難以把握。

    圍觀的幾個演員議論紛紛，各自發表著對這場戲的看法。

    但是有一點很容易達成共識。

    那就是非常不好演。

    很多人甚至都無法用言語描繪出這場戲應該怎么演。

    沒有頭緒，沒有方向，只能一點點的去摸索。

    一個不好可能就是連續拍好幾天都拍不過去。

    郝運雖然也沒能做到一次就過，但是對這些同行們造成的沖擊力，卻不下于一次就過。

    因為拍了半天就拍出了演員們都覺得驚艷的效果。

    原來……

    這一段可以這么演！

    絕對是教科書級別的演技了。

    等電影上映，肯定有人會扒出這一段來進行研究。

    不過，郝運的表演依舊是收斂著的。

    只是在細微之處進行雕琢，短短的幾十秒鐘，呈現出了一個半夢半醒中的人，會如何面對他的摯愛……和夢魘。

    好幾處變幻，如果不是專業的演員可能都看不明白。

    “ok，這一段過了，休息一下吧，等下接著拍?！焙逻\躺在自己的椅子上，為了拍好這段戲也是累得不行。

    沒辦法，他想用這部電影去戛納拿影帝，就必須要付出這么多。

    然后他還想著早點拍完回國，老婆孩子還在家里等著呢。

    為了能夠加快拍攝進度，郝運越來越多的為弗萊迪·海默親自示范。

    就跟周星星拍《功夫》一樣。

    如果說《功夫》是周星星一個人演的，這種說法也不算錯，因為他在片場經常給每一個演員示范該怎么演。

    有些演員在周星星的電影里表現的非常驚艷，可是出了周星星的電影，就顯得黯淡無光，就是因為導演調教的不行。

    郝運調教弗萊迪·海默，前期是啟蒙式的，就跟教小學生似的，一點點的給他拔高，現在到了更高的層次，就可以嘗試換一種教學方式了。

    郝運在和律師的對戲中，同樣也幫律師演了一遍。

    他自身就是法學出身，就算沒混過職場，也能演出律師的那種感覺。

    但是這段戲最大的難度還是他自己。

    哥哥的律師為他宣讀了哥哥的遺囑，希望主角李能夠成為兒子的監護人。

    然而主角李自然不愿意重新成為“父親”。

    也正是在和律師的房間里，主角李回想起了他因為醉酒后的失誤，讓三個孩子命喪火海的往事。

    對于主角李而言，承擔作為監護人父親的責任，需要長住曼徹斯特，會不斷戳痛他痛苦愧疚的內心，也意味著他要重新成為父親。

    重新承擔起父親的責任，這對于他而言，無疑是更困難的事情。

    不過，郝運經歷了這么多，和律師的這一段戲也沒耽擱太久，最難拍的部分還是來到了他的面前。

    《海邊的曼徹斯特》有兩處最難拍的戲。

    一處是警察局奪槍自殺，一處是和前妻的對話。

    前兩天拍的那場女兒說著火的戲，演的好不好，或者好到什么程度，其實都對電影沒有太大影響。

    頂多就是專業人士把那一段截取出來進行分析。

    分析郝運多么牛逼。

    影迷們根本不關心，他們也看不懂。

    但是警局奪槍自殺和前妻對話這兩場不一樣，這兩場會對影迷造成巨大的沖擊。

    會成為擊潰影迷心理防線的重頭戲。

    上一場效果堪稱驚艷，這一次肯定也不能拖后腿。

    這場戲郝運安排在他回到劇組一周后才開始拍，整個拍攝周期都已經進入后期了。

    十一月底的海邊小鎮，更特么的冷。

    整個小鎮都如同空洞的畫卷，混雜在漫天飛舞的雪花中，沒有一丁點兒的溫度。

    “咱們需要先排練一下嗎？”裴淳華剛來的時候，看到郝運滿面笑容，還擔心他在對戲的時候能不能進入狀態，擔心他這個主業為導演的兼職演員，有沒有足夠的實力演好李這個角色。

    現在早就沒有任何的擔心了。

    不，也不能說沒有任何擔心，她擔心自己能不能演好這一段，擔心自己會不會被郝運給秒殺了。

    可以被壓，但是不能被秒殺。不然她不僅吃不到任何電影的紅利，還會在大家討論這部戲的時候被拉出來反復的鞭打。

    這一段本來可以成為經典的，就因為裴淳華演得不行……

    最怕的就是同行襯托。

    “我先給你講講戲，你要明白這場戲它是做什么用的……”

    每一場戲都有它的作用。

    那么，這場戲到底想表達什么呢？

    一個平常的路口，前妻手推車里還有新生兒，他們就這樣相遇了。

    一個已經走出，一個無法走出，一個想要道歉，另一個無法接受，一個主動想要交流，另一個被動只想趕快抽身。

    覺得這就是一次平常的偶遇對話，女主發xiele一通情緒就完了？

    其實不是。

    這場戲的目的在于借用前妻這個角色，代替觀眾向主角李發起最后一次試探。

    試探這個整部電影都消沉到極致的男人還能不能走出陰影。

    能不能不能修復情感上的創傷，能不能跟過去和解。

    畢竟，事情已經過去很久了，前妻離婚又再婚生育，哥哥也去世了，似乎所有的人都已經走出了曾經的陰霾。

    主角李也該走出來了。

    再不走出來，整部電影都要結束了！

    當然，前妻不是在試探他，前妻是真的希望主角李能夠走出來。

    “差不多就是這個意思?！焙逻\接過假道士遞過來的水喝了一口。

    難得是溫的……

    溫的？

    郝運觀察了一下水的顏色和氣味才松了口氣。

    “明白！”裴淳華點點頭。

    她在原地轉著圈的一路小跑，用這種方式將自己放松下來。

    而郝運又去和曹楯聊這段戲的拍攝問題。

    曹楯拍這部電影簡直不要太輕松，但是有些東西該呈現還是要呈現出來。

    郝運要求機位在調整過程中，要把墻角的豎線突出出來，兩人之間以墻做出的切割，也寓意著主角李和過去無法和解。

    直到兩人告別，這條線也始終那么顯眼。

    所有的環節都做好了準備，郝運才站到他應該站的地方。

    快速的入戲，然后進一步的沉浸。

    如果郝運頭頂上有個進度條，大概就會呈現出100%，200%……之類的字樣。