很多時候想不起來這些，再回首，往事如煙，又沉重得仿佛大山，朝著她重重砸來。

    叢瀾知道系統肯定做了什么。

    不然她現在不會活得這樣輕松快樂，那些過往的復雜經歷幾乎消失在她的腦海里了。

    就連去那個特別的神奇的空間里訓練，她都不會沉浸于過去。

    曲矜從疫情里看到了生與死，一邊寂寥黑暗，一邊鮮活斑斕。

    他寫了這首曲子。

    叢瀾從曲子里想起來了她的過往。

    生死相接，唯有身處其中，才懂得走在這條路上的難過悲傷。

    可這條路，生與死的這條路，到底怎么走下去？

    她想給這個短節目起合適的名字，想了好久好久，終是否定了所有。

    然后她回到了最初，看著那個被她重新敲上去的“17”。

    叢瀾的生日。

    她誕生在這個世界上的那一天，發出啼哭的那一天，是郁紅葉鬼門關走過的那一天，也是母女平安的那一天。

    與叢瀾最為相關的，初次的，生死相接。

    女性生孩子的死亡率在18.3/10萬以下。

    乍一看不高，但不生孩子就不會有這個死亡的概率。

    郁紅葉用她的生帶來了叢瀾的生，用她的死求一個叢瀾的生。

    那是母親主動走向生死之際，帶回來的生命。

    叢瀾看著那個數字，就覺得它其實足以成為短節目的名字。

    2020賽季新的短曲，就叫《17》。

    考斯滕由叢瀾繪制，郁紅葉制作，母女的合作在此時又有了新的含義。

    少面積的白藍，深藍色漸變至黑暗的豎向過度，是藍天到海底的距離。

    如果母親是神，那么這就是神塑造生命的過往。

    ·

    這場短曲的旋律和配置，早就泄露出去了。

    直播訓練就是這樣的，運動員的新節目、當前狀況，都會被外人看到。

    外行人看個熱鬧，內行人看的是門道。

    鉆石表演賽能讓人們見到梯隊建設的成果，從跳躍到節目的表現力，割裂開來，對冰迷來講前者熱鬧，后者是純粹的美，但它其實也是訓練里常見的內容。

    沒聽說練專項基礎的時候還非要把整套節目的表現力加上的。

    跳躍大賽反而更能讓其他運動員和教練們見到，這群參賽者們的真實技術水平。

    因為比賽期間，為了符合節目，在賽事里求穩，很多方面都要做妥協。

    訓練難度不等于比賽難度，但訓練難度到了，比賽難度也會跟上。

    冰迷們一直在強烈要求，希望可以看到國家隊成員們時不時的訓練，最好來個直播。

    這個要求注定不會被滿足，頂多在休賽季的時候給大家看一次，別的就甭想了。

    每次有這樣的討論，著名反駁例子就是叢瀾索契的四周跳殺手锏，當時她那兩種四周跳，震撼了所有人，也讓注滿水的賽場顯得薄弱無力。

    這場破曉杯的直播一開始，叢瀾就成為了所有人關注的重點。

    她的兩套曲目一經流出，各大俱樂部里就都有了對長短曲的拆解。

    ·

    叢瀾拽了一下左側肩帶，又側著腦袋，反手把同側的耳后碎發向后面撫了撫。

    這里有點碎毛跑出來了。

    她收回右手，往前滑行的同時利索地進行著找核心的準備動作，還小小地跳了半圈，又繼續滑到了場中。

    一個剎車，她停在了正中間。

    這次的冰面logo很好看，除了贊助商的牌子和花協的標志以外，最大也最中間的，便是這個新做的撫順站logo了。

    叢瀾低頭，單膝半跪在冰上，恰好位于logo的冰面前，她身后就是那道變形了的水滴。

    短節目的技術配置沒什么改變，它的發揮余地不大，能做的就是編排銜接。

    她常用的跳躍就是四個，其中3lo是連跳。

    叢瀾覺得如果換成3lo3lo的連跳會更合適，但考慮到了bv，最后還是沒換。

    今年依舊是3lz，3f3lo，3a。

    前年其實是3lz3lo，她不管是f還是lz后面接3lo都挺順的，也沒什么成功率的偏差，做得都挺好。

    茱迪給她編排時很隨意，叢瀾怎么排都可以完成，不用考慮揚長避短，不必擔心這點實現不了，唯一要憂愁的就是編得不好怎么辦？

    她可是國家隊的人！

    要是這次，叢瀾的sp編得不夠好，拿不到好的分數，那不就說明她茱迪編舞能力下降了嗎！

    叢瀾的過往wr太多，多到離譜，給編舞師的挑戰也越來越高難度。

    接她的曲目是快樂也是痛苦。

    上賽季茱迪也參與了《朱鹮》的編舞，可是，今年的叢瀾跟去年的也沒什么兩樣，sp沒《朱鹮》好，那就確實都是她的鍋了。

    張簡方知道叢瀾退役后花滑可能會有落差，他也認可，不可能團隊建設里每階段都有一個叢瀾續上。

    這是做夢。

    但他也會幻想，萬一呢？真要是有呢？

    茱迪也是這樣的。

    她明白運動員的成績是有起伏的，叢瀾上賽季分數打滿，這個賽季不滿也是正常。

    可她就是幻想著，萬一呢？真的可以延續呢？

    最初動手編排時就是這樣的想法，等跟叢瀾一點點探討過后，不斷地對sp修改以后，茱迪這樣的想法就越來越深刻了。

    她是真的覺得，叢瀾在《17》上的表現，應當要比《朱鹮》更好。

    所以，她不允許自己拖后腿。

    《17》就是最適合叢瀾的曲子，沒有之一。

    ·

    叢瀾不是用這首短節目來謳歌母親。

    又或者說，她不單單是用這首短節目來謳歌母親。

    她贊頌所有奔赴死亡之地，與死神擦肩而過的人們；

    她悲憫所有身處絕境又掙扎生存的人們；

    世界荒蕪黑暗，海底孤寂陰冷，但仍有火苗亮起，有星光奔赴而來。

    光會照進黑暗里，在你破土的那一霎，在有人朝你奔來的那一瞬。

    叢瀾邊編排邊學舞，她學這個真的很快，要比其他的曲目學習進度更快。

    幾乎是第一次將全套動作都學會，要完整地滑一遍的時候，就已經能夠把情感都放進去了。

    于謹本是要看叢瀾的短曲編排如何，一般來說第一遍、第一天，都是在摳技術動作，然后逐漸地摳細節，但這一次，他卻直接看哭了。

    其實比《風暴》要敘述的轉折更少，也沒那么強烈，連在訓練時用的曲子都不是最后的那一版。

    但偏偏就是這么不完整體的《17》，令于謹眼眶酸澀。

    那日，駐足觀看叢瀾合樂的，沒有一個人是好好離開的。

    茱迪說，我原以為《風暴》、《皓月》、《朱鹮》已經是叢瀾的最佳了，直到今日我才發現，《17》是唯一。

    它就像是從她骨子里長出來的。

    哪怕沒有血rou的時候，不是最“光鮮亮麗”的時候，也依然能透過這骨骼，瞧見名為叢瀾的靈魂。

    她去往的地方沒有終點，但她走出了一條路。

    你懼怕黑暗嗎？

    我不怕。

    因為黑暗會被光驅散。

    如果沒有光呢？

    那我就做自己的光。

    那我就做他人的光。

    當我做了自己的光，那我同時也會是他人的光。

    光是無形的，有暖洋洋的，也有陰冷的，但不論是哪一種，最后都能照亮方寸之地，驅散無邊陰暗。

    叢瀾的《17》像是一道光。

    她在最明亮的冰面上馳騁，體育館里的光亮很充足。

    但她依然亮過所有。

    像是從死神手里搶來生命的光；

    像是從無到有創造生命的光；

    像是將嘆息從死地傳出的光；

    像是從生境將思念送去死地的光；

    像是雨夜照亮泥坑前路的光；

    像是無數個，無數個，星星匯聚而來的光。