威廉想：好吧，至少現在他知道，余宸明一定沒事了。

    愛德華很擔心，他第一個反應也是先訓了威廉幾句，但看對方眼角下淡淡的青黑，知道昨天應該也不好受——他走向余宸明，剛想問問小孩現在感覺如何，要不打電話給moth那邊，工作推遲一天也可以。但是剛走了一步，云顥就猛地擋在兩人之間，信息素像把刀子似的往他面上刺來。

    愛德華本能地覺得惱火，但他也能理解alpha有些過分的反應，昨天他的小孩受到了傷害，而alpha出現怎樣的反應都不為過。他深深呼出一口氣，后退了一步，當作諒解。

    不過云顥臉上沒有表現出任何歉意，他也把愛德華叫到一邊，說，小孩不知道昨晚發生了什么，不必跟他說——另外，讓他多帶幾個保鏢過來，要求他們今天在工作時，絕不能讓余宸明離開視線。

    愛德華答應了，本來他今天只帶了lin，但立刻打電話叫了duke過來。確保人到齊了后，他才招呼余宸明過來一起走。大家這么對他，反倒讓余宸明誠惶誠恐，覺得大家好像都有點反應過度，自我感覺已經沒有什么事兒了——但等來到車前，他還是下意識瑟縮了一下，不得不摸著胸口深呼吸一口，才克制住情緒，慢慢地上了車。

    云顥站在一旁送他，自然注意到了小孩的反應。他讓司機把車窗拉下來，不放心地伸手摸了摸小孩微涼的臉，彎腰再次確認：“可以嗎？”

    不可以也得可以啊，難道以后要一輩子不坐車？余宸明看到云顥這么緊張的樣子，反而放松了一些，仰起頭露出笑容：“又不是要一直坐車——好啦，你也要去工作了吧？中午要記得吃飯。我們晚上見?！?/br>
    云顥彎下腰，親了親他的臉頰，這才后退一步。愛德華讓司機把車窗搖上去，再三囑咐開穩、開慢點，轎車這才慢慢地駛出了莊園。

    云顥目送著轎車遠去，臉上方才展露的憂慮溫柔的表情消失得一干二凈，只剩下一片看不出情緒的空白。威廉在后頭打著電話，把電話那頭的員工罵得狗血淋頭；年長的管家問他，是否還要吃早餐，他回答說，抱歉，鮑勃，今天不吃了，我們還有事要做。

    他們還有很多事情要做。

    第73章

    愛德華在路上一直和余宸明說話，聊今天的拍攝，聊最近的工作——這樣很好地分散了余宸明的注意力，他坐在車里感到沒那么難受了。

    說實話，他的腦子里還有些亂七八糟的。昨天似乎發生了很多事，但以他現在的狀態，他覺得自己沒有辦法很好的處理那么多信息......尤其是在云顥的身邊。他堅決要出來工作，一是他本來就很重視、很期待這次和moth的合作，一點也不想要推遲延后；再者，他也需要這樣的機會能夠把自己從紛亂的思緒中摘出來，在現實中專注于工作，以徹底遠離自己內心深處最可怕的噩夢。

    moth這次拍攝預計需要兩個星期左右，比預想的要長，主要是又有室內拍攝，又有外景拍攝，然后還要錄制主題曲。第一天的行程，車直接開到了拍攝戶外場地，是當地一處保存完好的上世紀七十年代的街道。工作人員先把余宸明帶去了化妝室，造型師正討論著給他做了造型，把頭發染成了紅色，接著給他挑選了一身深藍色的西裝和領結，帶他出房間的時候，撞到正在穿夾克的愛德華在和另外一個生面孔說話。

    愛德華穿了一件做舊的白襯衫和灰色褲子，袖子挽起露出結實的手臂，看上去真的像是個碼頭勞工。愛德華看到他走過來，便介紹說：“這是杰森，杰森·施耐德，我們的藝術總監?！?/br>
    站在愛德華旁邊的男人——杰森是個年紀和愛德華差不多，個子稍矮，但相貌英俊而精神的棕發男人。男人留了一小撮打理干凈的胡子，穿了一條格子花紋的西裝，搭配了相同色系短褲和花紋長襪，顯得有幾分花花公子的嬉皮氣。

    余宸明很恭敬地和大佬問好。這位moth的藝術總監顯然也是個快樂e人，先熱情地給了他個擁抱，又抓著他的肩膀上下打量了一番，說我兒子差不多和你這么大，哦、男孩，這西裝簡直是為你定制的，但感覺得加一副眼鏡——然后他轉頭就喊人過來拿眼鏡，要大鏡框、琥珀邊的，并且幫他親自戴上了。

    “perfect！”杰森拍了拍他的肩膀。

    因此，余宸明幾乎是立刻就喜歡上了他。他們一起去見了導演，導演則是高個迷人的金發女郎，乍一看更像是影星，而不像是導演——但一開始拍攝，就變得相當嚴肅，對于每一個鏡頭的要求近乎苛刻。

    第一天他們主要還是溝通造型和拍攝，進行初步的磨合。愛德華剛才在化妝室就已經和導演溝通建議，他們可以從珠寶店搶劫及劫持人質逃跑的這段關鍵劇情開始拍；這是愛德華飾演的主角和余宸明飾演的珠寶店主人兒子的正式相遇。

    他的提議很正確，第一次拍攝的效果比預想中要好得多，而余宸明的表現更是得到了導演有些意外的夸獎；她本來以為這個年輕新人可能多少會拖愛德華的后腿，卻沒想到對方面對愛德華很自然，而且把那種面對一群窮兇極惡的搶劫歹徒時，驚慌失措，恐懼后滿是麻木的狀態演繹得很好。

    而余宸明是真的感謝愛德華的提議——昨天剛經歷了那件事，他當然能回憶起自己的恐懼反應，鏡頭上的演繹有八分全都是真實，表演自然讓人滿意。而同時，在鏡頭下的再次演繹，像是一種拆分解析的過程，他把自己那一部分失控與恐懼交了出去、交給了鏡頭，反而輕松了不少。