季渝生想了一會兒說：

    “在預習現代主義的作品時確實遇到一點困難，有時候不太能明白作者的用意，比如懷素的書法作品，還有石濤的丑石， 會比較難理解。但宋先生的講義和參考書都講解得很清晰，所以在閱讀后理解都會清晰很多。但我覺得自己慢慢理解的過程也非常有趣，而且每一次觀賞仿佛都能發現新的東西?！?/br>
    季渝生說著說著眼眸越來越亮，就像陰天后漸漸跑出來的、越來越明亮的月亮。

    “嗯，我明白的，很多同學都提到過這個問題，所以我會花多一些時間和大家一起看現代主義的作品的，別擔心?！?/br>
    “好的，謝謝教授?！?/br>
    “不用謝，畢竟我可是宋siri，這是我的本份?！?/br>
    聽到宋時鶴這個在正經的話題里略顯突兀的玩笑，季渝生愣住了，過了一會反應過來以后看見宋時鶴和玩笑完全不符合的認真，他的肩膀就開始不斷抽動，笑得不能自已。

    “哈哈，宋siri真的，哈哈哈”

    宋時鶴看到他的樣子也笑了起來，

    “怎么了？這不是生生自己這樣說的嗎？”

    季渝生搖了搖頭說：

    “哈哈哈我哪敢給教授起這種花名??！”

    “但是就是生生說我像人性化的電子產品??？”

    “哈哈哈哈什么啊，我真的沒有說你是電子產品！真的沒有！”

    剛剛因為他們之間沉默而覺得無趣躲起來的陽光，在聽到笑聲后好奇地撥開云朵再一次照進長廊，陽光在他們身邊起舞，偷聽著他們的對話。

    第69章 按耐不住的獅獸

    季渝生剛進講廳就看到組員們坐在第四排，陸年看到季渝生就朝他揮了揮手，于是他便坐在了組員們旁邊。

    “講完許多西方各個時期的藝術作品，我們稍微放一放，轉而去看一看東方的藝術作品?！?/br>
    “中國的古典時代主要是指周朝的藝術作品，從公元前1100到256，它進一步分為東周，西周，春秋戰國時期。當時藝術作品的外在表現手法受謝赫的“六法”繪畫理論體系框架影響，而內在就非常受孟子和孔子的思想影響?！?/br>
    “謝赫的“六法”是：一氣韻生動是也，二骨法用筆是也，三應物象形是也，四隨類賦彩是也，五經營位置是也，六傳移模寫是也?！?/br>
    “其實我們仔細觀察，謝赫的六法和西方古典主義的畫有很多相似的地方，比如“氣韻生動”指向的是西方油畫里強調的身體的姿勢和動態，“應物象形”是外在和內在精神，“隨類賦彩”字如其名是有關顏色的運用，“經營位置”自然是有關構圖，還有西方油畫里也非常常見的臨摹等等?！?/br>
    宋時鶴拿起激光筆，指著屏幕中間的一幅畫，

    “我們來看一看這一幅《女史箴圖》中的其中一段?！芭贰北臼桥倜?，后來指的是受過教育的知識婦女，箴就是規勸，之所以以此命名是因為除了第一段以外，每一幅畫都有兩到三句的箴言。而《女史箴圖》本來為顧愷之所畫，但因為年代太過久遠，顧愷之的親筆原畫已佚，現在我們看的是唐代摹本?！杜敷饒D》本有十二段，但也是因為時間太久，現在的摹本也只剩下“馮媛擋熊”至“女史司箴敢告庶姬”九段?！?/br>
    “從這幅畫其實我們就可以看出顧愷之的畫風線條流暢的，人們稱贊他的線條運用宛如“春蠶吐絲”，靈巧精湛，幼細卻帶著力道，線條連綿不斷。除此以外，這幅畫也是謝赫六法的完美體現。在我和大家分享這幅畫之前，有沒有同學可以來解釋一下為什么我們說這幅畫是謝赫六法的完美體現？試著拿其中一法解釋就好，有同學試試嗎？”

    也許因為臨近期末的原因，和之前的課堂不同，從這節課剛開始，季渝生就覺得同學們的狀態仿佛都不太好，甚至多了很多人處于昏昏欲睡的狀態。在宋時鶴提問后甚至完全沒有同學踴躍回答問題，甚至連一向喜歡搶風頭的明托都保持沉默，整個講廳里鴉雀無聲。

    季渝生在預習的時候自己有做用謝赫六法做分析練習，當他還在猶豫要不要回答的時候，他看見宋時鶴看向他，并朝他點了點頭，于是季渝生慢慢舉起了手。

    宋時鶴仿佛早就料到如此一般說：

    “季同學，你能解釋一下為什么我們說這幅畫是謝赫六法的完美體現嗎？”

    宋時鶴說完這句話后，同學們都望向季渝生。季渝生瞬間有些緊張，但他看到宋時鶴期待的表情，深呼了一口氣說：

    “好的。我覺得《女史箴圖》非常符合謝赫六法的一氣韻生動，因為我們可以看到畫左手邊的皇帝伸出手，并且用手掌對著右邊的女史，具體展現出拒絕的姿勢，從他的神情其實我們也能看出拒絕。而右邊的女史將手擺成收回的姿勢，顯示出她明白此刻她不應該打擾對方，所以做出理解并離開的姿勢。她的面部表情也是柔和的、包容的，而不是生氣的表情?？梢婎檺鹬浅Ｗ⒅厝宋锷駪B姿勢的表現?！?/br>
    “嗯，季同學回答的非常好。顧愷之畫作其中的一大特色就是尤其注重人物神態。當我們放大看的時候其實我們可以看到人物的五官是配合著他們的動作和畫作背后思想的。另外同學們覺得比較難掌握的大概是顧愷之的“以形寫神”，意思是畫家創作重在傳神。相較于我們之前看的西方油畫，顧愷之的畫對逼真度的追求沒有那么高，當然他仍然是追求逼真度的，比如非常注重色彩的運用，還有這里的一些陰影，但更多的重點其實在畫的內容思想上...”