沈佳儒在圈子里的號召力到底有多強呢？

    清美雙年展的請柬里, 都要巧妙的將‘沈佳儒’三個字悄悄藏進去，既能讓收到邀請函的人看到他的名字，又不會顯得很刻意。

    畢竟, 沈佳儒是當下國內外都知名的頂級畫家，當年也曾一舉打破當代國內畫家的畫作售賣金額。

    到現在為止，很多人還在為沒能買到一幅沈佳儒的畫，而覺得扼腕。

    那么現在, 難得的機會來了, 雖然不是沈佳儒本人，但畢竟是沈佳儒親自教出來的徒弟，就算不買，來也總是要來的嘛。

    國內許多藝術品圈子中的大買主都收到了邀請函，包括一些富商名流, 也是潛在的購畫者, 清美雙年展當然也不會忘記他們。

    陳安通是個在國外長大的abc，父母在幾十年前到美國打拼, 趕上了好時候, 又有好運氣, 拿到綠卡，賺到錢，并將他培養長大。

    初入社會準備闖一片天地時，父母的祖國經濟開放，大量支持外資入場。

    陳安通便趕著這個潮流, 帶著美元和美式資本運作法來到上海。

    他開了一家廣告公司, 在浦江邊開了一家德國餐廳，收入相當可觀，但整個人的情緒卻逐漸開始出問題。

    越是聚會, 曲終人散后越是孤獨。

    越是賺的多，心里越覺得空虛。

    越是努力拼搏，越是辛苦搞事業，他越是陷入迷茫，每每午夜夢回，總忍不住問自己：我活著，如此努力，如此賺錢，如此日復一日向前，到底是為了什么呢？

    為了與人喝酒時吹噓自己的事業有成？為了party時受女性追捧？為了買名牌追求極奢的物質享受？

    可物質的享受是有極限的，再好吃，再舒服，再奢華，也無非就是衣食住行而已。

    狂歡后總覺索然，人生好像就是不過爾爾。

    他還有巔峰可以攀登，自己也遠沒有達到事業的極限高度，甚至還沒有成家，未嘗過情投意合靈魂相契的愛情，也不懂生兒育女的天倫之樂。

    但……怎么就忽然xiele勁兒呢？

    他不想通過酗酒麻木自己的失落情緒，便總在低落時健身運動，提升興奮度。

    當沐浴后穿上休閑西裝來到公司，他意外收到了一封邀請函——

    它來自北京，是清美雙年展印的邀請函。

    但郵寄給他的，卻是他住在北京的好朋友。

    這位朋友說，清美雙年展是一場飽含年輕人對這個世界的理解，充斥著未入社會、對未來充滿期待和向往的年輕人的蓬勃生機，還有nongnong青春味道的畫展。

    而且是一場質量不低的未來藝術家畫展。

    他的朋友知道他常受自己大腦中的哲學難題困擾，希望他能到北京來看一看這場畫展，受一下藝術的熏陶，或許會有不一樣的體悟。

    捏著這張邀請函，陳安通在辦公室里坐了十分鐘后，終于做了決定。

    5分鐘后，他的秘書替他訂好了隔日的機票，赴京7天，對于從沒買過畫、也沒有這方面愛好的他來說，雖對畫展并沒有太多期待，但……就當是自己的心靈放松之旅吧。

    2月7日，中國人的元宵佳節，陳安通抵達北京，受朋友全家招待，蹭了一頓別人家的團圓飯。

    獨自回賓館后，他再次陷入情緒低谷，作為一個成功的商人，他覺得自己多愁善感又軟弱，仿佛葬花的林黛玉。

    美國的牛仔精神對他顯然沒起到作用，活到32歲，他仍是個常常憂愁，常常思考人生而得不到答案的雙魚男。

    這一夜睡的很淺，隔日一早，他便先捏著邀請函奔赴清美雙年展畫展。

    畫展門票只需1元，與其說是門票，不如說是一個付費欣賞藝術的儀式感。

    雖然只有1塊錢，但對于想進展蹭暖氣的大爺大媽們來說，卻也是個絕不會踏進去的門檻。

    是以畫展雖然辦在人來人往的大型藝術展館，卻也并不紛亂擁堵。

    展館很大，布置了幾個隔板，讓人踏進后要繞過幾個拐角才能走到底，提升了逛展趣味性。

    參展的30幅畫被掛在墻上，展館中央放置的玻璃臺中展貼著清美的照片和學院故事。

    還有一些清美雙年展頒獎時的照片展列，其中有不少華婕出境。

    屬于她的每個鏡頭，都漂亮又稚嫩，滿滿的青春靚麗。

    陳安通踏進畫展時，的確感覺到一絲寧靜，畫展不知非常簡單，灰白配色給人一種飽和度不高的高級感，松松散散的讓人筋骨舒展。

    一幅幅畫看過，他忍不住無奈的笑，這里環境很好，畫也很漂亮，但自己的確不是個懂得欣賞藝術的人吧。

    他沒覺得這些畫有什么特別漂亮到值得購買后放在家里的，說起漂亮程度，它們不如美女照片——

    他更看的懂這些人畫的是什么，而非畫的怎么樣。

    可是……

    他走過每一幅畫，都覺得好似少了點什么。

    這些風景都在陽光下，靜物都在它們該在的地方，一切都很好，但就是……缺少能戳到他的東西。

    寫意的國畫山水，有濃郁的中國神秘的韻味。

    亮色的油畫，濃墨重彩，帶來一定視覺沖擊，可多看一會兒，又不免視覺疲勞，甚至生出一些艷俗的觀感。

    到底那些花重金買畫的人，買到的是什么？

    自己變成懂藝術的人的自我安慰？

    附庸風雅？

    買畫來洗自己的銅臭味，裝大雅大富之人嗎？

    呵。

    畫展外圍擺的是十名之外的畫，越往內走，排名越靠前。

    陳安通與一個穿著西裝革履的男人擦肩，轉頭看了一眼，對方一男一女，光看便知是家底不薄的有錢人。

    他甚至嗅到了與自己同樣的管理者的氣息。

    不知對方是否會想要買畫展中的畫。

    正分神猜想著擦肩之人的購買意愿，陳安通目光忽然被一幅氣氛灰暗的畫吸引。

    這只是一幅風景水粉畫，可他站立著望了一會兒，竟就產生了種看恐怖片般毛骨悚然的感覺，那是一種極端情緒的發泄，伴隨的戰栗。

    他皺著眉，向前跨了一步。

    畫中的細節瞬間變得清晰，那些果斷又大力的筆觸，不像是在勾勒繪畫，更像是暴怒之人拿著畫筆對著畫面揮灑情緒。

    他又后退了兩步，遠看之下畫的氛圍感更加濃重，陰郁的，憤怒的，無奈的，被困住般的窘迫與怨氣……

    無數情緒隨之而來，連陳安通自己也覺得措手不及。

    他攥緊雙拳，眉心緊縮，如臨大敵般站著，目光也越來越幽沉。

    許久后，他不自覺將右手按在胸口，忍不住自問。

    他現在過著所有人都羨慕的生活，自己也覺得沒什么可不滿意的，可……為什么此刻會有這么多負面情緒？

    難道他心中有表意識層面的自己并沒有發現的，更深層次的想法嗎？

    當陳安通再次回過神來時，已經是10分鐘后了。

    他閉上眼，深吸一口氣，一步一回頭的繼續往前走。

    排名比這幅《雪原落日》更靠前的畫，技巧和色彩或許都更強，但卻很難再激發陳安通的情緒。

    隨著走到展覽館最內，他的情緒又趨于麻木，整個人方才那種被沖到的狀態逐漸消失。

    他莫名松了一口氣。

    然后，他就看到了并排擺在一塊兒的三幅畫。

    【《成長·蛻變·化蝶》 華婕?！?/br>
    這個標簽下，還有一行字：

    【水彩畫在當代遠不如貼近油畫的水粉畫熱門，為什么你仍要畫水彩畫來參加比賽呢？】

    陳安通抿住唇，仰頭從左側第一幅《等待乘車回鄉的青年》開始看。

    一趟畫展走下來，他已能辨認的出，這幅水粉畫的畫技應該算不錯的。

    他在畫中人物的表情中讀到了一股酸澀又平靜的情緒，似的憐憫，又像是自怨自艾。

    但同時又從人物對比背景的處理中，看出作者對勞動人民的認同——

    筆者將青年放大，迎在廣中，仿佛比四周那些看起來更體面的人，都圣潔榮耀。

    陳安通想，畫者應該是出生在勞動階層，才能對打工人的勤勞樸實，如此贊頌和認同吧。

    這幅畫，竟勾起他小時候跟著父母在美國吃苦的那段歲月回憶。

    在那時候他的眼中，父母的形象，大概就如《等待乘車回鄉的青年》中的青年一樣，看起來狼狽，疲倦，又窮困，但眼中有光，心中有希望。咬著牙的堅毅輪廓里，是滿滿靠勤勞拼搏出美好生活的生機。

    他摸了摸自己的臉，為什么他眼中沒有這樣的神采了呢？

    第二幅，《木匠》明顯是水彩畫了，比之第一幅更清透，所用的紙張、顏料和畫法都不一樣了，筆觸似乎有許多生澀的地方，卻又讓人無法挪開視線的色彩運用。

    還有整個畫面線條與色彩搭配創造的溫情，連觀畫的人，都讀的出那股含著微笑的愛意。

    陳安通不知不覺掛起淺淺笑容，仿佛在體會到畫畫人的心情后，不自覺的與對方那時的表情重合。

    這種微妙的情緒同調，就像春暖花開氣候變化，走在街上的人忽然憶起某一年同樣氣候下的美好記憶，忍不住心情愉悅，與過去的自己情緒相合。

    心情放松下來的陳安通又將目光轉向最后一幅畫。

    乍一眼看過去，似乎只是區別于其他畫的一幅特寫冰掛松枝，但目光一凝，他便微微怔住了。

    也許正與他情緒相合，陳安通竟覺得心靈上受到了震撼。

    那些冰滴中，有無數個人臉，他仿佛便站在折枝松枝前，從無數冰滴中，看到了無數張自己的臉。

    迷茫的，厭倦的，憤懣的，無神的，庸碌的……

    無數張臉，展現出無數張屬于無趣中年人的臉，困在狹小的冰滴里，找不到出路。

    然后，忽然一抹陽光從地平線下透出，照在距離畫面最近的冰晶上——這上面，也有一張自己的臉。

    決然的臉。

    帶一分憤怒，一分不甘，一分了悟，七分義無反顧。

    【水彩畫在當代遠不如貼近油畫的水粉畫熱門，為什么你仍要畫水彩畫來參加比賽呢？】

    陳安通不自覺伸出手，碰觸這張貼在畫下方的紙條。