她對孔黎鳶之后的路線有了更清晰的規劃，也堅定地認為相比走流量路線，憑借李弋和張玉兩個角色走入大眾視野的孔黎鳶，不需要去和甘愿吃這碗飯的人擠。

    而應該有膽量去開辟一條新路，只有她可以走，其他人要復制都應該掂量掂量自己幾斤幾兩的新路。

    二零二零年夏，《悖論》之后，孔黎鳶這個名字的含金量變得更高，一旦在主演名單中出現，就意味著這部電影的好口碑高票房。

    而孔黎鳶自己，體驗過的、不屬于她人生的部分越多，加在孔黎鳶這個名字身上的商業價值也就越多，來自孔宴和姜曼這兩個名字的牽制也就越多。

    掛在小屏大屏里的廣告和影像越多，投在她身上的視線也就越來越無孔不入。

    ——這似乎是一場只屬于她自己的零和博弈，她自己被拆解成完全對立的兩方。

    一方想要逃離“孔黎鳶”，另一方需要成為“孔黎鳶”。一方得到，另一方就要失去。

    甚至與她二十四歲之前想要成為的模樣完全相反。

    偶爾她想，明明知道娛樂圈潮起潮落并不像她以為的那么簡單，那她這么沒有任何想法就走上這條路究竟是不是一件好事；

    而更多時候，她又在內蒙古一望無際的草原里，在反復磨戲的間隙中思考：

    如果不拍電影，她還能做什么？

    答案是肯定的，沒了電影，孔黎鳶什么也做不了，也沒辦法將那一次堪比夏光漏泄般的旅途記得這么久。

    《白日暴風雪》這個本子很早就遞了過來，但最開始，孔黎鳶只是看了角色簡介就放下。

    原因很簡單——阿鴦這個角色，和李弋有一定的相似性，電影風格也都趨近于詭誕文藝的風格。

    在本就短暫的人生里，她認為自己不需要重復體驗這樣的故事。

    可是導演卻自信地打來電話，“阿鴦和李弋不一樣，李弋是血紅的夏，阿鴦是濃烈的冬。我相信孔老師看完劇本后會有更多屬于自己的感受，阿鴦是一個值得孔老師看到的角色?！?/br>
    電話掛斷后，她坐在滿面尸體標本的房間，漫不經心地再次打開了這個劇本。

    “暴風雪”這個在劇本后段才出現的重要劇情，被導演巧妙地放在了劇本開頭。

    她看到這三個字，便恍惚地抬起頭，眼前透明玻璃倒映出一張臉。

    緊接著，又倒映出二零一七年的那一個夏，飄揚雪絮在悶熱加州飄搖，有個人笑著和她說：

    是討厭冬天，但還挺喜歡雪的。

    她想起自己好像還從未體驗過一場以冬雪為主題的電影，就這么把劇本看了下去。

    《白日暴風雪》給她的結果出人意料，阿鴦和李弋的確有很大的差別。

    她是一個極為執拗又極為理想化、甚至有些藝術家氣質的年輕雕塑師，和完全頹喪完全屬于社會底層的李弋相反。

    經紀人看了劇本和制作班底之后，給她的建議是可接可不接——是個好本子，但前期肯定會有聲音冒出來，可能會說她上次《記憶開端》沒拿到獎，說她開始重復之前的人設來賺紅利。但如果最后結果是好的，能掙一波反轉的好效果。

    時間比過去變得擁擠快速，在豐茂擁擠的三段人生和三座城市里輾轉，過得像是電影里黑底白色字幕上打上的一句“四年后”。

    就這樣到了二零二一年，北半球最漫長那一個白晝的前幾天。

    孔黎鳶帶著被她圈圈畫畫的《白日暴風雪》劇本，去往洛杉磯的療養院。

    在加州濕熱的風里，她再一次將頻道擰為fm.93.1，里面已經不是那個欄目，已經不是那首反復播放的歌曲。

    還在循環反復的，似乎只剩下她一個。

    她反復想起那一句“一路順風”。反復回過頭去望，發現《冬暴》之后的那一場輿論風波其實只不過是小事。

    只是對一個剛進圈以為“演好的電影演好的角色是最大一件事”的新人來說很大。

    但對于往復浮沉的娛樂圈來說，這么一件發生在渺小的她身上，對她來說四面楚歌的事情，是可以隨時被遺忘，甚至成為可以完全反轉口碑的小事。

    一路順風。

    ——好像每一次想起這句話，她在這之后遇到的，都只會是很好的事情。

    《冬暴》拿下最佳新人獎，《藍色書本》正式為她貼上“電影演員”的標簽，輿論風波后遇上現在的經紀人，成功反轉那一場幾乎將年輕的她吞噬殆盡的輿論，《悖論》上映后讓她口碑流量雙豐收，《記憶開端》提名影后……

    仿佛這一切都在力圖證明，從二十四歲那年出道開始，從《冬暴》到《記憶開端》，孔黎鳶的確在電影這條路上扶搖直上，走出一條她想要的路，被那些營銷號稱上一句“人生平順”都不為過。@無限好文，盡在海棠書屋

    于是每一次再來加州，她都在加州奔涌不息的車流聲里，一次又一次地想——怎么會有人，連這么簡單的一句祝福和道別，都能給人帶來如此明亮的效果？