孫州心里急迫，所以給了劇組主要演員一天的休息時間，搞了個簡單的開機儀式之后，就開始正式拍攝了。

    第一場戲拍的就是影片的結尾，孫麗英告訴高大，他父親自己的前夫死了的場景。

    孫州和鞏儷兩人真是瘋了，跟原版相比改的是面目全非，并且較原版的更加灰暗冰冷。

    原版孫麗英的兒子高大是個小孩兒，所以故事溫暖有希望。

    而這個版本，孫州全片給了孫麗英無盡的希望，可又殘忍的一個一個的戳破。

    孫麗英最后的希望是前夫有復婚意向了。偏偏孫州一秒鐘都不想給這個苦命的女人對生活的美好奢求，下一個鏡頭就是孫麗英接到醫院電話，她前夫出車禍了，沒搶救過來，欠了醫院兩千三百塊錢，讓她速來交錢。

    這么改動的原因只有一個，鞏儷覺得原版不夠出彩。

    丁巍看了最后定稿的劇本，轉頭又看看跟孫州認真探討劇本的鞏儷，真心覺得張一謀對這個女人還是有傷害的，或者說兩人真的相愛過。

    要不然，分手后的女人能有這么狠毒，連自己都不放過？

    今天拍的就是這個冰冷灰暗的結局。

    孫州是個沒什么經驗的導演，同時又機緣巧合搭上了鞏儷的線，這就好辦了。

    鞏儷是那種只要導演給講清楚他需要的情緒和畫面，鞏儷一定會給出標準及標準之上的表演的演員，她目前已經有了華夏梅里爾·斯特里普的稱號。

    其實三獲奧斯卡最佳女主角，兩獲奧斯卡最佳女配角的梅里爾單就演技來說，跟鞏皇一個水平，都是全球最頂尖的女演員。

    但人占了國籍的便宜，容易拿拿了奧斯卡而已。

    這人最厲害的就是四十歲之后演技已然大成，真正的達到了“情隨意動”的至高意境。

    她能隨時隨刻給出任何導演任何制片人所要求的表演，聲到意到，意到情至。

    傳說她就是一大部頭的表演教科書。

    真的活成了教科級的傳奇。

    而今年35歲的鞏儷已經摸到了那個傳說中的門檻。

    所以，孫州既痛苦又幸福。

    痛苦的是鞏儷在他喊了來時候，就改了臺詞。

    孫麗英得知自己的前夫高大的父親出了車禍，經搶救無效去世了。

    然后她從房東老嬸兒那兒昏昏沉沉回到房子，見高大在餐桌上沉浸在他自己的世界里畫畫，桌上的半瓶辣椒醬摔在地上，高大猶自不知。

    劇本中寫的是孫麗英悲痛欲絕，看見高大打翻桌子上的辣醬，然后恨鐵不成鋼的拿高大撒氣，幾步上前打了高大幾巴掌，一邊打一邊哭，最終蹲在地上徹底放開聲音痛哭不已。

    結果，鞏儷不是這么演的。

    她先有個悲傷欲絕的表情，一只眼睛掉眼淚，單手捂著嘴巴抽噎。

    等看見高大的時候她先收聲止住哭泣，再看見掉在地上的辣椒醬，先幾步走到跟前，手剛揚起，見高大正沉浸在他自己的世界里畫畫，畫的是她領著高大去旱冰場滑冰的場景，畫上有個看不清表情的男人，她知道的那是那天去的方老師。

    于是鞏儷的手終歸沒有落下去打在丁巍的頭上，而是順勢蹲下去收拾，可是她的眼淚就是止不住。

    丁巍盡管對鞏儷的演技作了很好的預估，可真沒想到鞏儷已經達到這個程度了。

    光聽鞏儷的腳步和呼吸聲，就能聽出從門口到桌子底下，短短五六米，她就換了好幾種情緒，直至壓抑不住。

    她的表演已經完全去了表演的痕跡，達到了生活化的高層次。

    我們普通人看電影電視劇有時候會覺得這個人演的好假，有種格格不入的難受感。

    那么這個演員就還只停留在表演甚至模仿的最淺層，沒有一絲人間煙火，匠氣十足甚至僵氣十足，就是說他或者她沒有生活化。

    生活化表演，顧名思義，就是將生活化入表演。

    這個角色生活中是怎樣的？她或者他在某個時刻是怎樣的？她或者他在遇到特殊情況下會是什么樣的？

    從眼耳喉鼻嘴手腳等每一個身體的器官和部位開始，一言一行一舉一動一思一想都要符合角色當時所處的背景。

    當然，這個生活化表演說簡單也簡單，比如本色出演。

    說難也難，歷經很多角色片場的歷練，然后還不能忘記對每一個角色做筆記做準備比如人物小傳、角色觀察和體驗等等。

    鞏儷就經歷了數十個角色片場的歷練，丁巍還聽她說她家里有大約三十多公斤紙的人物小傳了。

    三十公斤紙??！

    去年天津文藝出版社出版的金庸先生的《鹿鼎記》全四冊，共計一百四十七萬字，平均每冊三十四萬字，每冊大約一公斤。

    由此可見鞏儷對演戲的認真程度可見一斑！

    鞏儷不按套路出牌，丁巍就反應慢了。

    孫州就喊咔。

    丁巍趕緊站起來在伸手拉一把鞏儷，人直接蹲在地上淚水漣漣了。

    攝影師呂勒沖監視器后面的孫州比了個大拇指，早有鞏儷的助理女過來扶起鞏儷。

    那位女助理還一臉狐疑的看了兩眼丁巍。

    丁巍有些尷尬，額，我可真不知道人帶了助理在現場。

    這當然是人鞏儷的特權，沒任何人敢說三道四。

    孫州起身過來先沖鞏儷豎了豎大拇指“真好真好。感情層次分明依次漸低直至壓抑后的爆發，腳步上也有了頓挫感，真不錯?！?/br>
    鞏儷笑咪咪的擦了擦眼淚擺擺手。

    孫州呵呵一笑“行，各部門休息五分鐘。小周，你給鞏儷拿杯水?；瘖y，過來給演員補妝了?！?/br>
    小周就是鞏儷的那個女助理。

    丁巍心里只有一個想法，舉重如輕收放自如。

    鞏儷的演技確實名不虛傳。

    就是孫州的馬屁功夫也特么達到了張口就來收放自如的境界??！

    以上就是孫州痛苦的幸福。

    而接下來就是孫州幸福的痛苦了。

    因為劇組有鞏儷，還是女主角，所以孫州基本上光憑一張嘴就得到了大部分新人導演永遠不會得到的資源。

    比如劇組各部門的籌備與組建。

    攝影指導呂勒，北影廠的資深攝影師，張一謀導演的同班同學，跟國內三四五代導演都合作過，包括史文卿、滕文冀、張一謀、陳爵士等各大導演，后來跟馮曉剛數度合作，拿下過寶島金象最佳攝影。

    燈光組指導老師管越，爆炸煙火特效世家出身，珠江電影制片廠的老資格，八三版《西游記》的煙火爆炸特效他父親是指導，領著他和他哥哥弄的。去年還負責《水滸傳》的燈光和煙火特效。

    執行導演是沈陽制片廠的兩位，都是很有資歷也很有執行力的副導演。

    所以，孫州基本上只要cao心拍出的鏡頭是否符合他的要求就可以了。

    但偏偏，鞏儷是個很強勢的演員，所以在對手戲的時候，就存在……磨合問題。

    嗯，這是孫州說的。

    但丁巍覺得，這個不是磨合問題，而是被碾壓的問題。

    本來他就跟不上鞏儷的節奏，現在鞏儷還時不時強行提速甚至變換車道，丁巍能不跟丟就相當不錯了已經。

    孫州就幸福的痛苦著。

    他給丁巍強行解釋了一番鞏儷改動劇本的深刻意義，又讓丁巍看了剛才拍下的鏡頭，然后滿含期待的看著丁巍“懂了嗎？”

    懂？我懂你個錘子嗷！

    丁巍理解剛才拍的這個鏡頭，可他說不上來，或者說他表演不出鞏儷的那種狀態和節奏。

    孫州嘆口氣，丁巍腦門上都起汗了。

    鞏儷不知道什么時候過來了，現在孫州身后聽了聽，笑道“小丁，你為什么要跟上我的節奏呢？你可以按照你的理解來嘛?！?/br>
    丁巍一頓，擦！我可真是個大傻子??！

    趕緊道了謝，并表示對耽擱鞏儷時間的歉意。

    鞏儷帶著墨鏡擺擺手“沒事兒，你先找找感覺，我讓我的眼睛再歇一會兒?！?/br>
    人家是真客氣??！

    剛說的跟節奏的問題，擱一般人理都不理你。要是稍微不耐煩的，罵出讓丁巍撒泡尿照照他自己的都有。

    確實，兩人演技差距很大，就像一個小孩兒和一個成人手拉手走路，小孩兒為什么非得要跟著成人的步伐間距和節奏走呢？

    也不怕扯著蛋！

    讓成人跟著小孩兒的節奏，這就沒問題了??！

    這樣不但能快速磨合，還能加快趕路速度呢。

    瞧瞧人家，借口眼睛休息一下還給丁巍慢慢考慮的時間。

    真國際巨星演技咖??！