網絡上，無數人都在問。

    “請問到底是怎么回事？我看不太懂啊，求大佬解釋一下，小白是把小黑開源了嗎？”

    “嚴格來說，不是把小黑開源了，是驅動谷小黑的人工智能模型開源了，叫做‘一種由人工智能驅動的聲樂模型”，除此之外，谷小白還開源了其數據訓練集，也就是是說，你有這個模型，再根據這個訓練集跑一遍，基本上就能制造出來一個全新的‘谷小黑’?！?/br>
    “……那和直接開源谷小黑，有什么不同？”

    “當然不同了，這差別大了！這大概就像是aosp和android的關系，這中間還有很大的不同的，巴拉巴拉巴拉……”

    不論技術人員和普通人對這件事的看法有多么不同。

    不論專業人士如何解釋開源“谷小黑”的內核和訓練集和直接開源“谷小黑”有什么不同，大家都依然覺得，是“谷小黑”開源了。

    而在谷小白開源“谷小黑”之后的又一天，在“小白娛樂”的官網上，上線了一個頁面。

    “即日起，‘谷小黑’向所有音樂創作人員及普通用戶開放，對普通用戶及業余音樂創作者，‘谷小黑’放棄所有版權，您在取得原作者授權的情況下，可以讓‘谷小黑’演唱任何歌曲，并自由發布和傳播；除了基本的運營費用之外，小白娛樂不收取任何費用；對專業機構及從業人員，則按照相關協議收取分成……”

    這個消息，炸翻了整個娛樂圈。

    谷小白瘋了嗎？

    放棄所有版權？任何人隨意使用？

    一邊開源一邊開放，谷小白這是不過了嗎？

    只是，這個頁面的配樂，卻是一首格外孤寂、悲傷的音樂。

    琴聲宛若嗚咽。

    “最后，請欣賞《北大西洋狂想曲》最終樂章《死亡》?！?/br>
    在這個頁面的最后，谷小白留下了半首詩。

    這不是小白自己的詩作。

    而是來自一名遠在小白出生之前十多年就已經離世了的詩人。

    這半首詩是這樣的：

    “目擊眾神死亡的草原上野花一片

    遠在遠方的風比遠方更遠

    我的琴聲嗚咽我的淚水全無

    我把遠方的遠歸還草原”

    我把音樂給我的，還給了音樂。

    第2005章 永亡

    此時此刻，不知道多少人，在看完了字數并不多的整個內容之后，呆呆坐在那里，盯著頁面，發呆。

    簡單的黑白配色的頁面，黑邊，白底，黑字。

    卻寫了如此重要的信息。

    寫了如此殘酷的半首詩。

    頁面上，幽幽的，幽幽的二胡聲，在回響。

    這音符，只有在你將整個頁面拉到最后的時候，它才會響起，如此的輕，卻如此的響。

    每一個音符，連一片羽毛都驚不起，卻又像是敲在每個人的心上。

    那是一根細細的，細細的絲弦，在琴弓的纖毛之下，所能發出的最細微的振動。

    那是麥克風能捕捉到的，最輕微的聲音。

    那是人的耳朵，能捕捉到的最細膩的鳴響。

    那是只有生命能感知的重。

    它像是春蠶在悄悄的蠶食著桑葉，那么一點點，一點點的前進，似乎永遠沒有進展。

    可在你發現的時候，發現一片葉子已經消失。

    有一種東西，在你毫無所覺的時候到來，從你出生在世界上的那一刻就伴隨在你左右，但直到最后一刻，你才能感知到它的存在。

    而它又如此的有畫面感，這畫面感強烈到，似乎閉上眼睛，就能看到一個白衣的少年，孤寂地行走在，一條灰白交織的道路上。

    無法回頭，不能回頭。

    而它又如此的有力量。

    一把就抓住了你，讓你無力地坐在那里，甚至無力去關閉頁面，或者轉移注意力的方向。

    它就是有這樣的魔力，它的名字，叫《死亡》。

    在谷小白的《北大西洋狂想曲》出現之前，全世界知名度最高的二胡曲，叫《二泉映月》。它是華彥鈞（阿炳）的代表作，同時也是世界上影響力最大的二胡曲，在國際上影響力最大的中國器樂之一。

    這首樂曲，本來并沒有名字，它只是華彥鈞一生都在不斷修改、即興、演繹的無名曲子，哀婉卻又克制，像是一曲寫給自己的挽歌。

    一些二胡演奏者曾經吐槽過，雖然非常敬佩華彥鈞（阿炳）先生為二胡做出的卓越貢獻，可也苦惱于華彥鈞的《二泉映月》實在是太過有名，幾乎已經成了二胡的代表，讓許多人誤認為，二胡只能表現哀傷的音樂。

    而谷小白的《北大西洋狂想曲》的出現，改變了這一切。

    作為《北大西洋狂想曲》里最主要樂器的二胡，在谷小白的手中展現出了無窮無盡的魅力。

    它可以表現愛情，美好如第一樂章《別離》的第二個主題《相知》，它的《愛的二重奏》的名聲甚至一度超越《北大西洋狂想曲》本身，甚至成為《北大西洋狂想曲》的代指的。

    可以表現雄壯，如第四樂章《巡行》里的第二個主題《騎戰》，它還有另外一個名字《翼騎兵進行曲》。

    事實上，任何一個歷史騎兵的擁躉，都會把這首曲子安在自己喜歡的騎兵頭上，后來它就變成了大家公認的《騎兵沖鋒曲》。

    號稱聽著它，可以用兩條腿甩出八十邁的時速，“沖鋒神曲”。

    它可以表現無盡的光明，讓人感受到陽光照射在皮膚上的那種溫暖和搔癢，正如第五樂章《神話》里的第一個主題，《陽光》。

    一曲《陽光》驅散了斯堪得納維亞山脈的陰霾和寒冷，讓整個北歐都變得溫暖和明媚了起來，不知道陪伴多少人度過了濕冷和壓抑的冬夜。

    它也可以表現宛若命運一般宏大的主體，第五樂章《神話》的第二個主題《預言》，就像是給人展開了一副古老神話的畫卷，將那消失在歷史和人類世界中的神秘瑰麗時代，重新展現在人類的面前。

    當然，它也曾經數次探討過死亡。

    不論是在《騎兵進行曲》之后，憑吊戰死騎士，哀而不傷的《挽殤》。

    還是在《神話》最后，那戲劇化和神話化，將一切命運和靈魂歸于瓦爾哈拉的《北方》。

    谷小白的《北大西洋狂想曲》，是貨真價實的《狂想》，它記載了谷小白在北大西洋這片區域的時間和空間上的穿越，使用了來自各個時代，各個地區，各個民族，各個國家和各個族群的音樂素材，它總體是浪漫的，無上限地拓展了大家對二胡這種樂器的認知，拓展了二胡所能展現的題材和它的寬度與廣度。

    可大家萬萬沒想到。

    在《北大西洋狂想曲》的最后，谷小白把自己親手改變了的這一切，又改了回去。

    或許，正如阿炳同樣有許多豪邁、大氣磅礴的二胡曲作品，但最終卻是這首哀婉自傷的《二泉映月》成了他的代表作，成了全世界最著名的二胡曲，成了阿炳在音樂上的“化身”。

    因為，這世界最終能震撼人心靈的，只有那么一個東西。

    死亡。

    在那幽幽的二胡聲里，突然有人用俄語問了一句話：

    那聲音非常輕，非常輕，像是在錄音的時候不小心錄進去的雜音。

    輕到了有人聽了無數遍，才聽清楚這句話說的什么。

    “小白，你想成為歐洲之王嗎？”

    但在那一瞬間，音樂漸進，仿若有一幅畫卷，慢慢展開。

    公元1700年11月，瑞典，納爾瓦（現愛沙尼亞）。

    數萬俄羅斯大軍，將數千的瑞典部隊，圍困城中。

    城內城外，劍拔弩張，慘烈的戰爭一觸即發。

    格外懸殊的兵力，讓坐困愁城的將領和士兵們，士氣低落，對即將爆發的大戰，毫無勝利的希望。

    時間一分一秒向前推進，每一分每一秒，對他們都是折磨。

    只是死亡之前，艱難的煎熬。

    就在日頭快要升到中天的時候，突然有士兵大叫了起來：

    “大家快看！”

    “那是什么？”

    卡爾十二世站上了城頭向外看去，然后突然露出了驚喜的神色：“是今夜白騎士團！”

    “是我老師，老師來救我了！”卡爾十二世興奮地叫了起來。

    少年的面上，帶著興奮的潮紅和激動的淚水：“老師他……老師他終究沒有放棄我！”

    城外，一支無敵的騎兵，已經殺到了俄羅斯士兵的背后。

    面對這支傳說中的無敵鐵騎，俄羅斯的大軍瞬間潰不成軍。

    幾分鐘之后，納爾瓦也城門大開，本來困守其中的守軍也沖殺了出來。

    那一刻，已經變成了單方面的屠殺。

    是役，俄軍陣亡15000余人，戰損近半，而瑞典僅有667人陣亡。

    戰報傳到了彼得的耳中，彼得先是大怒，在聽到今夜白騎士團參戰之后，沉默了。

    夜晚，當彼得的軍帳之外響起幽幽的二胡聲時，彼得斥退了所有的隨從和護衛，來到了樂聲傳來的地方。

    數年不見，少年一如他們第一次所見時那樣。

    清冷的月輝之下，一把二胡，奏響荒野。

    彼得靜靜站在少年的身后，聽完了這一曲二胡，然后少年站起來，轉身看向了彼得。

    一對曾經互相交心的朋友，再次見面，卻顯得無話可說。

    許久之后，還是彼得先開口了：“小白，你要與我作戰嗎？”

    “和你們作戰的并不是我，我只是有一個好學生?！?/br>
    “就算是和我作戰的不是你，但那支無敵的大軍，又是從何而來？”