“喜歡畫畫沒有高低之分，畫的價值也不該全由價格決定。這畫也許我看不入眼，但說不定是人家努力好幾年才擁有的成果。人家付出的努力不該被嘲笑，這個道理我懂?！彼中÷暤募恿艘痪?。

    于翔潛突然擺出這么誠懇的態度，倒讓溫喜蘭不知道該怎么往下接了。想想之前他把秦勇的畫直接揉成一團扔到河對岸，再想想他褒貶學生的畫時刻薄的用詞…

    如今他倒是學會站在別人的角度考慮別人的感受了，溫喜蘭有些吃驚。

    “你要是覺得，賠給人家畫不好，那咱就盡力把畫修好，到時候賠錢給人家也行…畢竟今天的意外是我的責任，假如我不拿著笤帚在你面前亂晃，或者不把香雪帶來，也就不會有事了?！庇谙铦撧抢X袋又道。

    錯全被他自己主動認了，溫喜蘭一下子沒了別的話，僵了兩秒才冷著臉道：“你愿意畫就畫，別在這兒啰啰嗦嗦的?！?/br>
    她這是應允了的意思，于翔潛忙連連點頭，而后幫她收拾桌子，把畫重新噴濕、揭裱、拼接、托芯、補色…忙完一切已經是第三天了。

    雖然溫喜蘭依舊還是對他愛答不理的，但相較之前，兩人多少有了點交流。這幾天晚上，于翔潛一直很自覺的在知蘭堂門外打地鋪，睡大街睡得，出門看見馬路就想躺下。

    修補完成的畫，外人根本看不出痕跡。但于翔潛還是照著那幅畫的構圖樣式重新畫了一張牡丹花，交給溫喜蘭裝裱。

    他收拾完屋子沒事兒的時候，他便躲在角落里開始研究那把海棠花形團扇，之前在景縣的時候，他答應過要給溫喜蘭畫朵秋芙蓉。

    等完成構思后，他拿起毛筆一氣呵成完成了畫作，比畫那幅牡丹的時候暢快多了。

    送給溫喜蘭的扇子，是一定要落款鈐印的，于翔潛反復端詳過扇子上淺赭色的秋芙蓉，又偷偷瞧了對面的溫喜蘭，順手提了‘自在安然’四字行書。扇子的背面則用他不常寫的小楷，題了‘醉后不知天在水，滿船清夢壓星河’這句詩，最后落款鈐印。

    平日里畫寫意花鳥，他幾乎從不用小楷題字。寫意畫的酣暢淋漓與小楷的嚴謹端秀并不能讓畫面達到和諧美的效果。而國畫中‘詩書畫印’是為相互輝映的整體，四者在同一幅畫里絕不能各美各的。

    這就好比一個大美人，或許她的五官單獨分開來看，哪個都不算美到極致，但是一旦放在同一張臉上，卻立馬生動和諧，氣質絕倫。相反的，也許有的人單看五官都非常漂亮，可放在一張臉上卻總讓人覺得差了點意思。

    詩書畫印也是這個道理。

    在我們的傳統文化里，對美的定義，終究還是要回歸到‘和諧’二字上來。

    于翔潛不禁想起小時候跟著恩師代遠衡出門的一次經歷，他那次看到了齊白石先生一張很特別的畫——《人罵我，我也罵人》。

    他第一次知道，竟然有人能把罵人這么粗俗的事情當作題材入畫，而且還畫的那么生動風趣。以至于后來每每想起那幅畫，他都會忍俊不禁。

    當初齊白石先生定居北平，歷經十年變法創下“紅花墨葉”大寫意花鳥畫風，一時間名聲大噪。有人喜歡當然也就有人嫉妒眼紅，于是便有人暗暗起盟，專門罵齊白石。

    老先生當初有沒有明著出來與人對罵，于翔潛沒考證過，但那幅生動幽默的《人罵我，我也罵人》卻實實在在的成為一幅傳世作品，會一直表達老爺子的態度。

    曾有人說齊白石先生的入畫題材粗野，說他是通身‘蔬筍氣’的齊木匠（齊白石年輕時曾做過木匠），詩文也不通，一無可取，一文不值…

    但恰恰是老先生畫中濃厚的鄉土氣息，配上其幽默風趣的打油詩，頗具節奏感的字形，老辣又獨樹一幟的印風，一下子就讓整幅畫面達到了一種極致的和諧趣味。

    其實早些年，恩師代遠衡還曾跟于翔潛說過這樣一段話：齊白石先生的畫，最難能可貴的是讓傳統文人畫風與淳樸的民間藝術風在同一張畫上找到了和諧共生的新模式，真正做到了雅俗共賞。

    于翔潛悄悄拉回思緒，又偷偷看了一眼還在裱畫的溫喜蘭，默默把畫好的團扇給藏了起來，他想尋個合適的機會再把扇子送給溫喜蘭。

    于翔潛畫的那幅牡丹圖，很快就被溫喜蘭裝裱好了。兩幅牡丹放在一起，更襯的原先那幅慘不忍睹。

    “因為我，把這幅畫白送給人家，舍得嗎？”溫喜蘭突然淡淡的問。

    于翔潛知道，她這么問，是因為前幾天那位張老板曾要出重金求他兩幅牡丹圖，被他一口回絕，如今卻要把畫白白送人。溫喜蘭怕他心有不甘。

    “為什么不舍得？”

    于翔潛一臉坦誠的看著她繼續道：“認定你以后，我早就不再是自己一個人。你也不會是單獨的一個人，你遇到的問題就是我的問題，你高興，我才能高興。除了你和咱家三位老人以外，在我這里沒有什么是舍不得的?！?/br>
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