我們這些無名的藝術家

    運用意象和詩韻

    試著賦予它生命

    獻給未來的世紀

    大教堂撐起這信仰的時代……”

    法西蘭人喜歡吹噓自己的語言是天底下最好的腔調，還是有點道理。

    法語屬于分析型語言，除了具有綜合性語言的優點外，還巧妙的融合了拉丁語的嚴謹和希臘語的細膩柔和，這就構成了法語獨有的浪漫風格。

    唱起來講述故事的感覺讓人輕而易舉的就被吸引。

    低沉的男中音，悠揚的伴奏樂曲，這時候舞臺上開始出現各色服裝的模特們穿行，背后大屏幕上勾勒出巴黎圣母院的輪廓，現代藝術內味兒就出來了。

    1482年的故事，怎么會穿著現代時裝，又怎么會是南美、非洲、歐洲長相的模特端著各種不同類型的模特步，卻同樣都有張表情豐富的臉，表現出人來人往的寓意。

    特別是那些時裝里也夾雜了不少拿破侖時期的古典長裙，羅馬帝國時期的長紗，更表現出了時空交替。

    掌聲趁著荊小強唱完一段的間隙，迫不及待的使勁拍響！

    因為只有鼓掌才能表達自己的驚嘆。

    驚訝于這首從未聽過的《巴黎圣母院》故事體的歌曲優美好聽，更是向舞臺上的這種行為藝術般創作表示致敬。

    其實不過是荊小強自己瞎幾把拍腦袋，根據手頭人的特點，隨便編排點場面，和那個應該一兩年后創作完成的音樂劇沒半點關系，也就這首總領性的開頭曲目類似。

    第二首則進入主題，歌曲名叫《異鄉人》。

    表達那個故事里，流浪的吉普賽人來到巴黎求生活的場面，曲調頓時變得沉重卻又鏗鏘有力。

    “我們是異鄉人

    是非法移民

    男男女女

    無家可歸

    哦，圣母，我們懇求您

    收容，收容我們吧……”

    為了精簡人手，歌劇院沒有安排合唱團，但米高帶著一群歌舞演員在后臺跟著荊小強唱和聲，男女和聲仿佛在對著圣母院的雕像祈禱。

    滿場的模特們也跪下雙手抱拳在胸口，低頭默念，但有輕輕搖擺，成片的身影就如草甸浮萍隨風飄搖。

    當然就是表現那種人命如紙薄的漂泊無助。

    這回全場根本忍不住等到荊小強唱完，掌聲已經此起彼伏的瘋狂響起！

    這是戴高帽子，這是架秧子，這是用道德和宗教的高度把巴黎圣母院推到無與倫比的高度。

    更是把法西蘭推到人類希望、人間天堂的吹捧局面。

    好話誰不喜歡聽呢？

    九十年代末，恰恰就是整個圣母情懷，白濁風氣開始蔓延的起點。

    內地那邊窮，整個亞洲都在為歐美辛苦代工生產，花旗達到了聲望、財力和國際影響力巔峰，非洲成了歐美國家施舍滿足成就感的慈善場所。

    吃飽喝足天下無敵的歐美國家，開始到處洋溢著這種圣母心態，全天下都應該是我們照料分配，由我們這種最先進、最優秀的人種、國家、群體來幫助落后的人。

    但他們這種幫助，可不是扶貧攻堅，是純粹的無腦分享。

    從國家層面，大家都吃飽喝足、文化水平高了不愛干體力活兒，勞動力缺口只能從落后地區引進。

    也順應推動這種思潮，顯著是多么偉大，其實就是開放非洲、亞洲移民來充當廉價勞動力，不然誰來掃地沖廁所干臟活兒。

    這首歌恰恰唱出了這種味道。

    還是用法語，唱出了對巴黎圣母院的哀求。

    大家都高潮了呀。

    以至于下首歌，米高“得意洋洋”的穿著一身盔甲帶著一群狗腿子，唱出國王衛隊來圣母院廣場上驅趕這些人的劇情時候，整個觀眾席……不，是整個巴士底廣場上都回蕩起反對的噓聲！

    全體共情了，投入了。

    然后在這個時候，樂曲忽然風格一變，悠長而滄桑：“美麗的異鄉人，你來自何方

    你是這片天空下和土地上的圣靈

    我美麗的天堂鳥

    你為何來到此地

    吉普賽女郎……”

    汪茜這時候帶著一群女舞蹈演員，開始舞動長裙，跳躍進場！

    當年她跟荊小強不是去鉆研過一段兒弗拉明戈舞嗎。

    實際上這就是吉普賽這流浪民族，在西坂牙弗拉明戈這塊地界上流傳下來的舞蹈。

    總之具有非常清晰的識別性，一跳出來，那種狂熱奔放的舞蹈，把所有悲傷都揉進舞蹈里，唯有在舞蹈里才能忘卻民族的悲痛情緒，全都被汪茜她們表現出來了。

    全場觀眾又忍不住齊聲打拍子，跟著那清晰響亮的弗拉明戈舞步應和，連舞蹈起來后荊小強已經變成了女聲都沒注意到，只覺得好美！

    從樂曲旋律到歌聲唱腔，再到舞蹈身姿，連同后面隨便糊弄的巴黎圣母院大屏背景，都覺得好美。

    完全表達出了我們的情緒。

    對這個故事的向往，巴黎圣母院這個流傳幾百年的故事，好像就應該用這樣的歌曲，這樣的場面來表達。

    不能再有比這更合適的方式了，天才！

    外面的巴士底廣場上早已經擠得水泄不通，連周圍那些建筑的窗戶、陽臺上都擠滿了人，全都看向那面巨大的屏幕，聽著安裝在廣場周圍的陣列音箱傳遞出來的美妙唱腔，不少人居然已經淚流滿面！

    這就是藝術感染力，也許不是坐到歌劇院里面的達官貴人、舞者藝術家，但總有些人的藝術感知力超越常人的敏感。

    似乎感受到了歌唱、舞蹈中蘊含的那種深入骨髓的傷痛。

    太棒了！

    天皇巨星的表演渲染力就有這么強，那位領頭的舞者每個身姿動作，都仿佛是歐美舞蹈路數，又好像帶著完全不同的特征，明顯戴著假發的她，是誰？！

    然后這一系列的歌曲創作者又是誰？！

    內場當然知道這就是荊小強一手包辦的創作，那位領舞當然就是聲名鵲起的hk舞蹈家了，hk文化中心那幾個家伙還不知廉恥的在側面包廂上帶頭高喊：“好嘢！”

    恨不得讓所有人都知道hk藝術家也能站在歐洲之巔。

    嗯，就是有這種派頭。

    巴士底歌劇院雖然在一眾頂級老牌歌劇院里面排不上號，前十都進不了，但最大、最先進，又得了法西蘭統領府重點扶持的咖位還是很有逼格的。

    現在場內場外都確認今天肯定能看到一場精彩絕倫的好戲。

    這出戲也絕對能夠成為未來法西蘭在音樂劇歷史上的標桿之作！

    其實荊小強不過是刪刪減減，按照自己能記得的大概湊了下，舞蹈表演這塊兒更是隨心所欲，模特走秀也算是巴黎的特色，90年世界杯開幕式意呆利不也主力用模特走秀來展示么。

    說到底這幾個以時尚業為主的歐洲國家，賣的就是這玩意兒。

    但現在看起來就是充滿了“創意”，化繁為簡的精彩編排。

    因為對大多數觀眾來說，復雜的芭蕾舞、現代舞，表現的深刻含義什么太燒腦，不如就這樣簡單直接的美女成群懟上去。

    就有點后來小視頻各種賣燒、擦邊，別管專家們說多么低俗，可架不住普羅大眾就喜歡看啊。

    反正莫塞婭都注意到統領先生很滿意，不停的在跟旁邊人比手劃腳指指點點，她就遺憾：“要是歌唱、指揮什么的都交給別人，他就做個藝術家坐在統領先生旁邊，這時候不就跟大人物建立起非同一般的私人關系了？”

    須藤從來沒想過居然能高攀到這種地步，蘇妃瑪索只淡淡一笑：“他自己就是大人物了，統領幾年一換，可藝術家是永恒的，他的作品是永恒的?！?/br>
    陳薇羽趕緊小鼓掌表示法西蘭總代理說得真好。

    可荊小強確實沒法前排就坐，他還要上場跳舞呢。

    第1530章、你居然敢斷章

    荊小強其實只總領性的指揮了第一首樂曲，唱出這個故事開始就溜邊兒，跟米高他們躲在幕布后面演唱，反正這歌劇院有音響系統。

    但高潮還是如約而至。

    中森也在后臺唱了代表反派的《女巫》，“當心這女子是異鄉人

    是個女巫

    是條母狗

    陰溝里的母貓

    赤腳游蕩在路上的野獸……”

    惡毒又狂妄，和米高刻畫的趾高氣揚官兵不同，更壞更蠱惑人心。

    讓哪怕知道故事情節的觀眾們都緊張了。

    代入到現在的社會，大量開放非洲移民進入法西蘭，不也有很多人在說這樣那樣不好，擔心治安，擔心血統混亂，擔心社會福利被爭奪，荊小強寫出這些詞兒的時候，才驚覺，臥槽，zzzq的套路從那時候就開始了呀。

    這出戲居然是在映射這種zz局面？

    哈哈哈，再過二十年，你們這種圣母心就知道，本地人不愿生，非洲移民、中東移民拼命生的結果是什么樣了。

    現在為了貪圖享受，飲鴆止渴的引進這些外籍干苦力，未來就是巨大的社會隱患啊。

    自己都死于零元購的荊小強，對巴黎后來動不動就每年罷工潮，整座城市更是從西郊到北郊全都是無所事事的外來移民，跟羅馬、米蘭一起成了小偷遍地的恐怖之地，遲早出事兒。

    但這時候他簡直賣力鼓吹，還親身上陣。

    《巴黎圣母院》的故事就是當社會容不下吉普賽人，容不下女主角的時候，鐘樓怪人，守護圣母院的大丑八怪卡西莫多，偷偷救走了女主角……

    荊小強那倒三角的健壯體型，佝僂起來不正是卡西莫多的絕佳身材么。

    獨眼、駝背、跛足，還是聾子。

    所以當他穿著破破爛爛的圣母院門衛服，帶著丑陋的面部妝出現的時候，本來全場都在驚呼，臥槽，太丑了吧？！

    可那首真正讓整部劇都飛升的全劇最佳金曲《美人》前奏也隨之出現。