“云兒飄在?？?，魚兒藏在水中……”

    好美，是不是？

    可第二段卻換成了更舒緩的通俗唱腔，略帶沙啞的嗓音，在曠遠之中表露出一絲哀愁和壓抑，連那種小漁船在海上顛簸起伏的感受都有了。

    好多觀眾不由自主的輕輕搖晃，因為樂團指揮早就在臺上搖得像個老漁夫！

    “輕撒網，緊拉繩。

    煙霧里辛苦等魚蹤。

    魚兒難捕船租重。

    捕魚人兒世世窮……”

    好現實！

    那種滾滾天地水，悠悠苦行人的意境徹底拉滿。

    然后到第三段，又出人意料的改成男高音！

    “天已明，力已盡。

    眼望著漁村路萬重……

    魚兒捕得不滿筐。

    又是東方太陽紅……”

    那飽滿的情懷，如同迎春的蓓蕾，居然能把這首三四十年代展示苦難的歌曲，推動振奮起來！

    從指揮的反應都看得出絕不是事先排練，有點驚訝的指揮硬生生把整個伴奏曲風都跟著荊小強的歌聲轉換。

    最后那句：“爺爺留下的破魚網，小心還靠它過一冬?！?/br>
    居然被他唱出幾分高亢和激越！

    把原曲那哀怨的氣質打得稀碎……

    無比熟悉這首曲子的周晴云都驚呆，雙手凝固在空中忘了動。

    反而是聽著這首曲子成長的老太太開始搖頭晃腦的回味，這時候卻輕輕笑起來，眉開眼笑得像她年輕時候。

    荊小強這種唱法，在國內恐怕會被各種口誅筆伐，居然敢擅自改動這么經典的名曲。

    而且那種情緒上的變動，你是在嘲諷戲謔受苦受難的漁民嗎？

    無論從哪個角度都會被罵得狗血淋頭。

    觀眾們當中也有些聽出變化的內行，詫異又擔憂的看著荊小強。

    荊小強收功才解釋：“歌言志，舞傳情，歌唱從一開始就應該傾注情感，也許您嗓音差點、技巧也不夠，但唱得聲情并茂，自己從中收獲了愉悅感、提升了精氣神，那就是好歌，當然，如果能好聽，讓周圍人都開心愉悅，那就好歌乘以十，可如果歌聲里面有了志向呢？”

    這回連舞臺上的交響樂團各位都聚精會神看著荊小強的背影。

    他們都是技藝嫻熟的高手，但是跟這樣的大師級人物，之間的差距難道就是這里嗎？

    荊小強確實敢說：“我昨天才接觸到《漁光曲》，歌是好歌，音樂界也唱了很多年作為經典，但內容和氣質都過時了……”

    這么石破天驚的話，全場居然沒人發出反對的聲音。

    沒人比荊小強唱得好啊。

    就像降龍十八掌他耍出來說很不錯，過時了，別人也不敢吭聲，打不過啊。

    況且還有理有據：“很顯然，三四十年代的漁民到作曲家，看不到未來，他們只能在這個日復一日的艱難困苦中掙扎，哪怕看到東方太陽紅，也不知道改變他們的命運，所以歌曲中表現出來就是哀愁、低沉跟壓抑……”

    然后話鋒一轉：“差不多就在同時期，還有一篇偉大的作品也是在描繪漁民，描繪捕魚，卻不屈服于命運，無論在怎么艱苦卓絕的環境里，他都憑著自己的勇氣、毅力和智慧進行了奮勇的抗爭……”

    現場觀眾席已經轟動起來，誰都想不到荊小強居然會從這個角度解析。

    喜歡聽詠嘆調，能聽交響樂的觀眾，誰不知道他說的是哪部作品呢？

    當然，大家也想不到，荊小強等于是在把降龍十八掌的無上心法跟大家分享。

    學會帶著思考去看待事物，就已經比只會人云亦云要高出很多了，當然稍有不慎，這種獨立思考又會進入故作清高、彰顯自我的狀態。

    把握這種分寸就極為重要：“沒錯，是海明威的《老人與?！?，主人公是個失敗的勝利者，他的確沒保住自己的那條大魚，但他保住了人的靈魂尊嚴，他在一次次拼搏中從未放棄過自己的希望，這就是為什么這個漁民和這個故事更加偉大的原因，你看到漁民的悲苦了，這已經超越平凡，但要在悲苦中凝聚精神力量，哪怕最終還是失敗了，卻永遠保持了希望跟意志，這才是人性最光芒的存在！這就是命運交響曲，為什么能夠流傳千古的存在，謝謝……”

    樂團這才知道為什么荊小強會在節目表中把貝多芬第五交響曲安排在《漁光曲》的后面。

    奏起來吧！

    真正的大戲才拉開序幕了。

    第967章、開幕

    沒錯，荊小強本來還想延伸下。

    三四十年代的滬海音樂家，和三四十年代的海明威，恰恰身處兩個截然不同的國家走向。

    正在經歷二戰，經歷走向世界霸主的花旗，甭管作家本身多么叛逆，多么思想性，都是因為國家強大的力量，才讓他有能力思考，油然而生的眼光都是怎么跟命運搏斗。

    而國破山河在的內地，正在經歷民族最低潮最彷徨最無奈的歲月，能吃飽飯就已經是幸運兒，當然表現出來就是酸楚。

    所以用現在的心態還去唱那個時候的眼光，是不是有點矯情？

    滬海文藝還最喜歡這個調調。

    一貫喜歡鼓吹民國風的，也主要都是這群體。

    因為他們憑著天賦跟手藝，哪怕在民國，也能混個溫飽然后滿帶小資情調的傷感，而不是當漁夫啊。

    但這時候啥都不用說了，歌舞雙絕可不就是要在這時候用上么。

    哪怕過了好久好久，都還有無數觀眾在傳頌那個夜晚的幸運。

    貝多芬的命運交響曲有半小時左右，卻沒人在意我們是來聽詠嘆調演唱的吧，怎么成了聽交響樂？

    因為隨著梆梆梆……梆的著名旋律響起，荊小強竟然在舞臺上展開了獨舞！

    見多識廣的hk交響樂團音樂總監、指揮到周晴云他們都情不自禁的站起身來。

    環廊在后方嘛，只能看見荊小強的背影，甚至打光都是主要為前方服務。

    本來這就是為了安排給不付費的自己人可以旁聽的地方，音樂廳一般也不需要看的。

    可這一刻所有人都想看。

    如果把《老人與?！纺脕砀\交響曲聯手展現，那就太清晰了。

    簡直就像完美無缺的配樂。

    哪怕從未聽過看過這兩部作品的人，也會從中立刻感受到身影！

    第一樂章從雄壯的陰暗、冷酷、威嚴起步，哪怕希冀安謐、溫暖的渴望安寧是每個人的夢想，可命運就是那么無常，總會占領人生的每個角落。

    貝多芬自己都把這一章稱為命運之神在敲門，正是這樣的旋律，忽然會觸動內心生而為人的命運感受！

    這時候就知道荊小強為什么穿著襯衫，卻沒把襯衫扎在褲子里登場了。

    展開身形的他就如同海面上飛翔的鳥。

    如果忽略黑色的長褲，俯身擺臂的白襯衫，幾乎能讓人看到陽光燦爛，天空晴朗！

    卻有突如其來的暴風雨，雨點灑落，無處躲避……

    所以第二樂章開始，兇殘的命運試圖控制生活，看似舒緩卻如同惡魔在輕言細語的勸說，就像雨點慢慢打濕羽毛，等發現的時候已經深陷泥沼，無數人也是在這個階段猶豫、懷疑，最終放棄躺平。

    就像無數人的心聲，音調低抑的把懷疑、動搖展現出來，躺平吧，算了，這輩子跟自己和解，認命吧，你就是這個樣子，不可能再有什么作為了，別人都這樣，太難了，何必呢……

    命運就是這樣，嘲諷的抽著耳光，讓無數人放棄了自己的人生夢想。

    可那只鳥就像海燕！

    沒錯，就是每個人從小都學習過的那篇《海燕》，有了音樂，簡直就仿佛看見那幅不屈不撓的畫面！

    海燕叫喊著，飛翔著，像白色的閃電，箭一般地穿過烏云，翅膀掠起波浪的飛沫……

    它飛舞著，像個精靈。

    高傲的、黑色的暴風雨的精靈。

    它在大笑，它又在號叫……

    它笑那些烏云，它因為歡樂而號叫！

    這個敏感的精靈。

    它從雷聲的震怒里，早就聽出了困乏，它深信，烏云遮不住太陽。

    是的，遮不住的！

    所有的藝術，原來特么的都是相通的！

    直到第三樂章的不屈拼爭搏斗，觀眾們也分明感受到舞臺上的身影似乎又幻化成了那個老人。

    在跟命運拼搏的老人，什么都打不垮的漁夫。

    哪怕直到這章結尾依舊擺脫不了兇狠殘酷的命運，可那種鍥而不舍的精神，反復搏殺的決心已經像火苗似的跳躍堅定！

    好多觀眾都說自己在這一晚，輕而易舉的解鎖了對音樂和舞蹈，甚至文學的理解。

    包括滬海交響樂團的各位演奏家。

    半個多小時的命運交響曲，慣常都會分開演奏，很多交響音樂會展示的也是最出名的第一樂章。

    但這里看著那個翱翔在舞臺上的身影，仿佛變成了人生指揮，哪里停得下來！

    人生有暫停嗎？

    瘋狂演奏！

    指揮臺上只是從技術角度，要求誰可以跟上，誰可以消退。

    也幸虧有他。

    因為大家的注意力都在荊小強了，群情激昂下，如果沒有指揮調度，可能會變成每個人的激情獨奏！

    那就亂得一批……

    估計這會兒連艾利克斯都興奮到難以自已，他也想不到可以有這樣的指揮方式吧。