那種青春飛揚的意氣風發，那種天地之間任遨游。

    不管是兩情相悅或者患得患失忐忑不安的追求心態，都顯得是那么自由歡快，不羈放縱的豪情萬丈！

    著名老歌的優點就在于人人都能哼唱，現在哪怕是搖滾版，旋律也是一樣，只是唱腔和節奏的調整罷了。

    所以下一句“世間溜溜的男子，任你溜溜的求喲……”

    好多女生尖叫著彰顯半邊天。

    歡樂極了。

    對的，就是歡樂，讓所有人都可以享受音樂的歡樂。

    和前兩天的演唱會完全不同。

    整個現場徹底成了讓所有人都參與進來的大派對。

    第387章、你是我的信仰

    荊小強現在也等于是給高校搖滾樂隊指出了一條捷徑。

    沒有很強的原創能力，就先玩改編、翻唱。

    那么多名曲老歌，先隨心所欲的改編這些歌曲，把自己擅長喜歡的元素加進去。

    就改頭換面了成了頗具新意的歌曲。

    只要不去碰國歌等具有特殊意義的歌曲，這是種很取巧的方法。

    還有這樣的玩法？

    國內目前還把各種歌曲看得比較神圣的那種。

    官方怎么樣，都得一板一眼的照著來。

    文藝始終是要為大局服務的嘛。

    可荊小強就是宣揚要玩兒：“誰規定了音樂的使命就一定要登堂入室，藝術的生命來源于群眾，音樂是讓所有人享受美好，任何樂器沒有高下之分，只要能夠給我們帶來歡樂，歌曲也是這樣，根據時代潮流做出新的改變，唱出新意，唱出快樂……都行?！?/br>
    這首《康定情歌》新唱的效果太震撼。

    大學生們都能跟著朗朗上口，又歡喜這種新瓶裝舊酒的新鮮感。

    直接導致后面上臺的樂隊，都在表演時候放松很多。

    就是玩兒。

    一旦跨過這個心理鴻溝，搖滾這種比較外放的表現形式，會立刻顯得歡騰許多。

    大學生樂隊們也有種茅塞頓開的舒展。

    學歷高，理解能力就是強。

    好些樂隊都邀請了民樂手參與到自己的表演中來。

    沒那么多意義或者樂理上的考慮，就是為了豐富音色好聽，好玩。

    臺上臺下都開始掙脫原有枷鎖。

    誰說的搖滾就是歐美枝繁葉茂必須要照著學？

    我們自己玩，不也行嗎？

    誰能想到？

    因為盧昆侖這個老外dj的到來，啟發了《康定情歌》的民樂夾雜。

    也啟發了翻唱、重新編曲這個后來司空見慣的做法。

    結果順勢被荊小強用上，徹底顛覆了搖滾在國內的定義。

    搖滾不是長發、皮衣、吉他加架子鼓，搖滾更不只是一個大喊大叫的沙嗓子！

    只要節奏鮮明，四五個人的小樂隊形式，都能夠自得其樂的玩起來。

    等到上午被喊過來的音樂學院大學生們，索性組成個全民樂小隊，上臺唱《男兒當自強》！

    有什么不可以呢？

    琵琶、大鼓、揚琴、二胡甚至嗩吶的組合，為什么又不行呢？

    對滾社來說，不吸納社會上的搖滾愛好者，對這種組合卻喜歡得很。

    小毅他們作為音樂學院的提琴手、貝斯手、打擊樂手，喜歡搖滾，更喜歡玩爵士，就是因為受不了古典音樂、民樂當中那些嚴格的框架約束。

    喜歡自由自在的音樂感受。

    民樂一樣，練到他們這個專業級的高端，一彈一奏都有限制，音符錯不得半點，鼓點氣息節奏，樣樣都嚴格。

    搖滾實際上是種自由自在的精神。

    是種人生態度和哲學。

    或者說，到中國，搖滾就是個皮兒。

    至于是什么餡兒，都行。

    實際上，歐美搖滾發展史，不是也是從爵士、藍調、嘻哈什么都跟搖滾串聯過么。

    那為什么來了中國，就能按照我們的民樂改良呢。

    平京不是號稱要把全世界都變成平京味兒么。

    民樂搖滾樂隊的《男兒當自強》，頓時獲得滿場喝彩！

    那些沒能上臺的樂隊都激動了，感覺又被打開一片新天地。

    對帶頭大哥的景仰更如滔滔江水滾滾而來。

    王峰更是站在后臺幕布邊，渾身發抖。

    荊小強還是唱完就下班。

    既不輕賤音樂的威力，也不高看多偉大。

    還叮囑余舒凡把盧昆侖接待安排好。

    但顯然這個澳洲小伙兒，已經跟平京的高校樂隊們打成一片，特別是跟各種民樂手、少數民族樂手無比親近。

    最后看到王峰的時候還調侃下：“找到感覺了嗎？”

    已經在滬海、hk、平京都到處游蕩體會。

    更是各種演唱會、歌舞劇都旁觀甚至上臺，又寫了數百首歌曲的王峰。

    似乎正處在一個破繭重生的階段。

    除了上臺簡單收拾下，平時都蓬頭垢面的神叨叨。

    這會兒開口也是：“能……把那老外給我嗎？”

    總舵主的一言一行肯定都有很多人跟著看的，小毅他們幾個也在旁邊，都噗嗤笑。

    王峰就像一群朋友中顯得有點格格不入的那種。

    他很內向跟羞澀，思維方式和行為模式，時不時都有點短路。

    起碼現在還什么都沒，憑什么要人。

    而且那老外也完全可以自己去結識熟悉交流啊。

    哪有這么直接要人。

    連他那幾個從小玩到大的發小，都愛拿他取樂。

    荊小強也笑，說老實話，他除了王峰這名兒和《祖國》這首歌，基本不清楚王峰有過什么作品，更沒看過他的表演。

    知曉的都是什么皮褲、頭條、半壁江山的段子。

    有點意外：“為什么？”

    王峰就非常清楚：“他可以豐富我的音色，如果他到位，我基本上可以開始上臺表演了?！?/br>
    荊小強更意外：“你對你的作品滿意了？”

    認識快一年，這家伙差不多寫了一兩千首歌！

    平均每天三五首打底，多的時候一疊。

    荊小強大多都哼哼覺得旋律還行，可王峰基本都自己否定了，說還在找感覺。

    他的態度是：“對我來說，曲子是小事情，我兩小時就能寫一首，而且是拿得出手的那種，重點在于歌詞，你說得很對，我還需要更多的閱歷來充實我對歌詞的寫作?！?/br>
    這就是王峰的特點。

    哪怕二三十年后，大多數歌手還是買歌，買專業詞曲人的歌曲，標榜自己是創作型歌手的也沒少這么做。

    可就算創作型歌手，也要么詞，要么曲，兩樣包攬還不放手的絕對是鳳毛麟角。

    王峰就是這樣跟自己死磕的。

    荊小強看眼專門奔著民族服裝樂手去的盧昆侖：“他充實你了？”

    王峰搖搖頭：“你……是你給了我最終的意義?！?/br>
    荊小強哈哈笑：“你這不算是表白吧？”

    王峰一推眼鏡，頗為嚴肅的搖頭：“寫歌對我來說很簡單，但我一直在尋找這么做的意義，就像你推崇的慰藉、表達，讓這么多人從音樂當中得到慰藉，這就是我們存在的意義，對嗎？”

    荊小強看眼后臺縫隙外，滿場數萬年輕人翹首以盼的樣子。

    身上有點雞皮疙瘩：“我們把美好的音樂帶給大家就行，別說得這么偉大，小小的文藝工作者而已?！?/br>
    王峰就亢奮：“是你告訴我們要改變這個時代的！”

    荊小強內心說老子是打雞血畫大餅，而且你這明顯有點太亢奮了，害怕。

    顯然王峰轉悠這么久，還是有些感受的：“你說得沒錯，到處都在翻天覆地的變化，逐漸吃飽了、喝足了，然后干什么呢？”

    荊小強眼睛亮了亮。

    這就是他給安寧、蘭玲說過的，必須給自己努力的藝術方向找點意義，賺錢肯定是要，但別盯在這上面，如果努力的方向是為了賺錢，不長久的。