憑什么自己不把這個機會抓在手里呢。

    不想自己拋頭露面，那就拉著一群人火起來賺錢，也算是唱片界的收租佬啊。

    動心了。

    想得太入神，杜若蘭都趕緊戳他：“上場，該你上場了！”

    潘云燕得意極了，最后居然對臺下做了個飛吻，才提著根本就是擺樣子的吉他回身，還沒忍住對迎面而來的荊小強嘟嘴mua，幸好臺下看不到，不然廣大觀眾真是心碎了一地。

    但是就這，袁學姐報幕演唱《真的愛你》以后，居然真的有人起哄喝倒彩了！

    這真是被荷爾蒙燒昏了頭，讓好多師大師生都覺得有點不妥，紛紛轉頭制止。

    稍微清醒點就能看出來剛才那美女，真是外觀好，論唱功差得不是十萬八千里那么遠，根本就沒得比呀。

    堂堂師大，就這么點欣賞水平嗎？

    荊小強也笑了，拍拍學姐肩頭：“回去給后臺說換成《faded》?！?/br>
    戲劇學院自己的樂隊水平還不夠震懾，所以基本都是磁帶配樂，但樂器借了不少來鎮場子。

    袁學姐嗯哼。

    荊小強有點戰意燃燒的意思了，放下電吉他換成貝斯，提前把襯衫領口上面兩顆扣子解開。

    前奏響起，似乎和不少人聽過的《真的愛你》不一樣。

    觀眾席略顯嘈雜。

    荊小強已經不看滿滿當當的觀眾席了，開始有種俾睨天下的氣勢醞釀。

    開始隨著回蕩音樂，輕輕搖蕩手中貝斯琴頸，左手使勁給后臺示意，提升音量，提升起來！

    這年頭還沒有耳返，其實這么大的場面，聲音傳播容易有延遲，臺上聽見遠處的音響返回配樂，會產生一兩秒的延遲，戴耳返是非常重要的設備。

    但汪茜一直看著荊小強，她也是最熟悉這首歌，立刻感覺到了完全不同的情緒，催促音控臺提升音量。

    然后從第一句，荊小強就強行拔升到假女嗓！

    而且是極為尖細的炫技那種高音！

    于是整個現場加大的配樂音量就營造出相當空曠的背景感，顯得這女聲特別空靈！

    整個體育場頓時驚呆了！

    女聲？

    看臺上明明是荊小強那個熟悉的身影啊。

    居然還能用女聲？

    這年代大家都還沒有被普及到假唱這個術語。

    也不知道春晚大多數都是假唱。

    只能全體震驚。

    其實連后臺都震驚。

    包括汪茜聽過一次荊小強一人分飾兩角唱這首歌，但是都沒有這么極端。

    荊小強就是想唱給那些只知道看美女的觀眾聽聽看，別那么狹隘。

    音樂欣賞有無數的美妙層次。

    可以說這才是他真正的歌唱實力。

    到了副歌高潮部分，反而轉成男中音的低沉沙啞，接著又交替，眼花繚亂的反復轉換，讓人喘不過氣來的推動層次感！

    反推，先高音，再慢慢解開，一層層剝開的那種。

    直接把音樂饕餮般的沖擊力奉獻到觀眾耳膜上。

    哪怕這設備不算頂級，但勝在現場人聲演繹，荊小強再利用自己手中的貝斯，bass，就是吉他造型的低音效果器，一層層的刷低音襯托自己的嗓音。

    全場鴉雀無聲，幾乎都只能貢獻自己的耳朵傾聽，因為其他部分都跪了。

    汪茜又是滿臉緋紅，不停的把雙手交錯，好像在搓手，其實是模擬兩道身影纏綿在一起的火熱。

    光是聽聲音都能高潮的那種。

    她也終于明白荊小強說過的那種意義。

    同一首歌，用不同的方式來演繹，那就能產生完全不同的效果。

    好比之前的《does your mother know》，撩妹的時候是十足的調侃甚至調戲。

    但是同樣的曲調在《藍天狂想曲》里面就是斗志昂揚的自我鼓勵，氣場完全不一樣。

    之前都是低音在前，到了高潮才用女聲交纏起來盤旋上升的。

    現在卻用女聲起步，然后沙啞男中音接納，加大了跌宕起伏的節奏感。

    觀眾更容易被帶走情緒。

    歌唱，能有意控制住聽眾的情緒，這已經是技能樹點亮到高端的象征吧。

    這些日子在戲劇學院的排練中，荊小強唱過兩次這首歌，但主要是為了整部歌舞劇里面的整體感，每首曲子都要給大家感受下。

    沒有這么傾力而為。

    所以安寧張開自己厚厚的唇瓣，杜若蘭使勁按住胸口，潘云燕不由自主的摁耳朵捂頭，袁學姐則輕輕抱住自己的麥克風，好像是怕影響到了分毫。

    只剩下傾聽。

    一曲唱罷，之前那些亂七八糟的聲音全都沒了。

    所有人終于服了。

    原來這就是青歌賽金獎的實力！

    但高潮還在后面！

    第169章、眾人拾柴火焰高

    可能荊小強還是用力過猛。

    讓這首歌像個巔峰，以至于后面陸續出現的歌舞表演都索然無味。

    好幾個慰問小組的節目，都跟荊小強的演唱有rou眼可見的差距。

    外行都感覺得到。

    畢竟戲劇學院的學生硬要把歌舞兩項扯出來單看。

    比音樂學院差很遠，舞蹈就更清晰。

    因為汪茜受了這首歌的感染，最后還是決定換上旗袍跟自己的學生們一起上臺表演。

    她的確是充滿了內心強烈涌動的創作激情。

    非得抒發出來才圓滿。

    于是這個舞蹈算是后半程唯一能跟荊小強媲美同級的節目。

    十來個身材伶俐的小姑娘，跟汪茜都是一身的旗袍。

    每人手里一把半透明材質的那種蘇繡團扇，溫婉雅致又窈窕動人。

    當然十四五歲的小姑娘，韻味跟汪茜沒得比。

    一出場就讓整個現場安靜了下。

    和之前看見杜若蘭、潘云燕這樣的美色截然不同。

    可能是那種高雅的海派氣息太重，讓所有人不由自主的斯文起來，生怕低俗了讓周圍人看低。

    同樣還是那首《faded》的曲，但卻少了張狂和強烈節奏沖擊，居然神奇的變成一首類似慢搖的柔情夢幻感。

    類似斜著三二一排列的陣型，汪茜是當之無愧的領舞。

    全體用民族舞的基調搖曳生姿的從煤餅搖扇開始。

    可等到本來應該是青煙繚繞的那段舞蹈時候，汪茜就脫離出自己的學生隊伍，開始自顧自的獨舞！

    和之前的舞蹈大相徑庭！

    不是那種沉思追憶似水年華的柔美，忽然就變得奔放起來！

    仿佛就是荊小強之前演唱時候的那種激情。

    充滿歡欣鼓舞的……輕快。

    就是在契合荊小強那種空靈和沙啞混揉的感覺。

    她的學生們好像已經習慣了老師的突然靈感，絲毫不受影響的繼續群舞，看起來就像是給獨舞做背景板似的。

    又有一種對比的魅力。

    好多大學生都起立，想看得更清楚些。

    肯定是想感受更多的藝術魅力，好長……

    哦，是好白……

    荊小強的前女友們大多數都是舞蹈演員，他就太熟悉這種感受了。

    非常欣賞的站在后臺邊，給杜若蘭、潘云燕描述舞蹈特質：“如果只是把舞蹈動作能夠比劃出來，難度再大也只是個愛好者，要注意看她的靈魂，動作只是為了表現靈魂的工具，就好像畫畫，你能畫得像只是個手上功夫，但畫得好不好，是看畫意靈魂，由形入骨，這才是上了個層次?！?/br>
    杜若蘭認真點頭：“表演也是這樣，角色的靈魂，而不是簡單的臺詞形體……”

    荊小強又給羅莉提醒：“這就是為什么我一直建議你試著參與表演，實際上根據歐美國家的不斷演變發展，藝術表達的技巧和功底反而越來越不重要，甚至你沒有學過舞蹈，反而能演繹出發自內心的歡樂、悲傷情緒，更能打動觀眾，這就是無招勝有招的道理?！?/br>
    杜若蘭馬上反問：“那意思是大家都不學，野生發展了？”

    荊小強居然點頭：“某種意義上來說，本來就應該是這樣，你們看看好萊塢頂尖的影星、表演藝術家有幾個是科班出身，但不是說科班不好，總要有人研究規范這套東西，再幫助有天賦的人盡快掌握技巧不走彎路，這才是科班的意義，但實際上現在更多成了入場券，你得學了這個才有資格去演，完全成了行業門檻?！?/br>
    一直站在旁邊不做聲的安寧終于有喜色：“所以說花旗才是最完美最優秀的制度！”

    荊小強笑笑，這年代上上下下都這么認為，說也沒用。

    看汪茜已經準備退場，示意安寧準備，自己唱過一首之后，就該她上了。