“而當精神逐漸脫離外在的感性物質材料后，聲音便以一種富于觀念性的感性特征，承載了音樂的精神內涵?！?/br>
    幾位教授點著頭。

    或許對于別人來說，這些話很難懂，聽到懵。

    但實際上對于這些教授來說，單是提起“黑格爾”三個字。

    馬上便秒懂。

    理解起來其實很簡單。

    音樂只是在表達一個人，或者一種哲學思想的“理念”。

    當然，也不是故意為了裝b才會用這么多的術語，只是因為在行業內部，運用術語可以有效的避免理解誤差，確定更多的細節罷了。

    “所以我在學習藝術和美學的大框架時，發現了一個音樂的姊妹藝術，那便是繪畫?！?/br>
    李少杰挑了挑眉。

    “于是，我學習了相當多繪畫方面的知識，驚愕的發現，音樂一路上的瓶頸與枷鎖，可以通過借助【外力】打破，這個外力，便是學習繪畫這另一門藝術”

    這意思簡直簡單明了了。

    如果你感覺音樂上到達了一個高度，難以寸進了。

    完全可以去學畫畫。

    當然，這只是對于頭部音樂家來說的。

    對不同層次的人，是要有不同的推薦。

    莫要主次顛倒。

    但實際上，如果不至于主次顛倒，學音樂的去了解一下繪畫，學繪畫的去了解一下音樂，都能很好的打開一個具體的藝術與美學思維。

    而李少杰提及繪畫，卻讓教授們眼前一亮。

    因為是音樂專業，所以有時候雖然也了解了一些繪畫知識，但總會被下意識的忽略。

    李少杰這么一說，馬上就喚醒了教授們的知識點。

    “難不成，你的意思是……”

    名譽主席一下子來了興趣。

    “對！”

    李少杰點了點頭。

    “如果看音樂史的話，美術史很難避開，這兩門藝術的發展軌跡太過于相似，甚至完全可以同時記住兩個發展史，相似程度幾乎是一個模子里刻出來的?！?/br>
    “比如繪畫的造型與音樂的旋律發展，文藝復興時期的音樂，旋律變化以級進為主流，緩慢舒展，沒有劇烈的變化，而文藝復興時期的繪畫，也是優美舒展的曲線，人物造型平面優雅，像是緩緩展開，線條流暢?！?/br>
    “而巴洛克時期，因為風格上追求極致的華麗，音樂的樂句開始變得長短不一，節奏律動加強，裝飾音變得極其多?！?/br>
    “此時，巴洛克時期的繪畫，特別是魯本斯的繪畫，無論是《愛之園》，還是那部非常有名的《銀河的起源》，都可以發現，色彩對比強烈，造型不規整，長短不一，線條，色調細碎的細節幾多，仿佛音樂中的裝飾音一樣?！?/br>
    教授們不斷的點頭。

    這種類比的思維果然很棒。

    從另一門藝術中尋求突破，尤其是從繪畫中，尋求音樂上的理解，完全完全是可行的??！

    “這是一個整體質感的模塊，但如果是一些音樂材料，手法，細節上，又有什么樣的變化？”

    名譽主席對繪畫了解的還真不是特別多。

    但畢竟作為一位藝術家，欣賞與鑒賞能力絕對是有的。

    李少杰說的這些名畫，名譽主席還真都看過，此時一提起，頗有恍然大悟的感覺。

    “比如，咱們音樂里講的一個明暗層次的概念?！?/br>
    李少杰舉了一個簡單的例子。

    “通奏低音！”

    兩人眼前一亮。

    通奏低音，是巴洛克時代的產物。

    它使得音樂有了厚實的低音打底，層次感與明暗對比產生了一次巨大的進步。

    “這個和卡拉瓦喬時代以黑色背景取景，做透視法的做法特別的類似?！?/br>
    “黑色，低音，都是以一種直觀感受【較為深沉】的東西來打底，借此來襯托整個作品?！?/br>
    李少杰緩緩說著。

    周圍不少的音樂家也將頭聚了過來，仔細的聽著。

    時不時還贊同的點著頭。

    “但大家也都知道，奇妙的是，通奏低音到了古典主義時期被取代了?！?/br>
    “同樣，甚至是大致同時期，繪畫界的代表，新古典主義不得不提的兩個人，安格爾和大衛，也同樣不再喜愛很黑的背景了?！?/br>
    之所以說兩門藝術簡直如出一轍。

    便是因為整個藝術發展史的重重巧合。

    但這巧合不只是巧合，而是源自于藝術的本質。

    即“理念的表達”。

    每一個時期，藝術界總會是有一個主流的思想理念，然后其他學術理論如眾星捧月一般圍繞其展開，時間上來看百花齊放，藝術發展進步，但同時期是有一個大致方向主流的。

    這也很好理解。

    如果真的同時期的“百家爭鳴”，不見得是一件好事。

    公說公有理婆說婆有理的情況下，理念之爭只會消耗絕大部分藝術家的精力，而很難真正發展。

    就好像戰爭根本不是科技進步的原因。

    人類科技進步的動力不是戰爭，而是利益，戰爭不過是利益的一種極端表現形式。

    科技進步和戰爭并不是因果關系，而是同為果，目的是解決社會問題。

    所以，音樂繪畫發展的模板如此相似，是非常有跡可循的。

    甚至可以說，這是哲學發展中一種必然的趨勢。