第710章
真想做公益，為人民做點貢獻，那還得自己親手去做。 …… 時間慢慢度過。 這次的交流會也很完美的來到了尾聲。 閉幕式演出。 這次閉幕式晚會的演出形式，倒是出乎很多人的預料。 為了方便真正的實踐“交流”這兩個字。 中外代表團會進行合作。 這是橫向的。 在文化藝術領域中，不同國家文化的音樂家，畫家，文學家等進行合作。 而內容的主題，表演的形式上也需要著重突破。 這是縱向的“合作”。 即不同的藝術形式，甚至跨越藝術形式，與其他文化領域的創作者進行合作。 當然，時間跨度上實際是留出了很大的余地。 從開始交流的那幾天便開始籌備。 中間的創作，排練，彼此認識，磨合的過程便是交流。 閉幕式，則是交作業。 時間上不算很匆忙，當然也沒啥空閑。 兩個月。 聽上去很長。 但實際上……對于藝術作品來說，還是這種需要方方面面融合的作品…… 是真踏馬的短。 而與李少杰進行合作的這一組…… 奧地利畫家席勒，漂亮國導演本，還有一位研究古羅馬歷史的希臘歷史學家，伯爾。 雖然奧地利畫家和研究古羅馬歷史的希臘人會有點讓人吐槽。 但組合確實切實存在了的。 講真，這就很有點難。 總不能生硬的讓杰哥彈個曲兒，在曲兒中展示畫家的繪畫，畫家畫的是歷史學家扒來的古圖，然后讓導演負責負責燈光和吶喊之類的吧…… 即使再進一步，杰哥彈曲兒的過程中，讓導演進行分鏡組合，逐幀播放畫家的動態創作過程，講述歷史變遷…… 或許放在普通的app或是網絡上，是很不錯的創意作品。 甚至放在其他一些演出，都能成為主要的支撐節目。 但如果放在這里，那就實在是太low了。 聽上去創意其實還行。 但太普通了，不配這種場合，也太簡單太無聊。 但問題來了。 這三個職業，似乎怎么組合，都完全逃不開這個怪圈。 創意的方向被鎖死，難以進行更有趣的合作方式。 而且，最重要的是……音樂的表達與畫面的表達，是否可以相輔相成。 音樂要獨立，畫面也要獨立。 都要圍繞著故事或者歷史元素展開。 彼此之間并不能一致，這樣會非常的枯燥，失去了合作想要追求的“多樣化與層次感”。 但如果各玩各的，那更尷尬。 就在這樣的背景之下，李少杰和席勒，本，伯爾，苦苦討論了起碼四天。 別人都開始創作的時候，這邊還在討論“俺們該咋做”。 當然了，這也不算是最難的。 看看隔壁。 一位指揮家，一位建筑設計師，一位雕塑家…… 這怎么組合？ 讓指揮家指揮工人按照節奏蓋房子嗎？然后讓雕塑家跟著節奏敲石頭？ 直到一周后，李少杰幾人才開始相互討論著節目走向，進行著創作。 一路上磕磕碰碰，時不時還經常吵架。 李少杰和奧地利畫家席勒非常聊得來，兩人都是藝術家，藝術思維上共通聯覺不算很難，但另一邊專門醉心于影視劇動態表達的導演本，以及歷史學家伯爾，思考模式上和李少杰與席勒就有點不一樣。 彼此之間意見相左，并且大吵，不是啥稀奇的事情。 要不是因為杰哥年輕，席勒除了畫畫還喜歡健身…… 今年五十歲的本以及六十歲的伯爾早就動手了。 ……當然這是玩笑話。 爭執很正常，面紅耳赤大吵大鬧也正常，但都是基于對作品認真嚴格負責的基礎上才這樣的，也沒有人會將這方面的爭執帶入到現實中。 現實中……往往是四個人吵的天翻地覆，差點不歡而散的時候…… 杰哥提議去吃個烤鴨，然后三人笑嘻嘻的就走了。 一路波折中，作品也終于完成。 很快，也便即將臨近閉幕式演出??！ 第314章 《danuvius》??！ 閉幕式的活動持續一整天。 白天，有總結性的報告，也有一些其他作品的展示。 講真，這樣的交流，意義非常之大。 無論是再強的藝術家，也是會存在“思維定勢”的。 能如同李少杰這般，能夠跳出思維定勢想問題的……不多。 就好像大家開車，習慣了駕駛位在左邊，但實際上，駕駛位設計在右邊的也不少。 比如帶嚶，霓虹。 由外國人來運用中國元素，由國人去運用外國元素，或許在本家看來，有些用法會很不對勁，但未必不會迸發出令人喜愛的新東西。 例如菠蘿披薩…… 當然，在運用他國元素的時候，也要注意一些尊重，以及命名，定義上的問題。 不然會出現草莓麻婆豆腐這種偷換概念的存在。 李少杰算是大開眼界了。 圓明園為何如此美麗。 為何夠資格稱作萬園之園？ 可不是因為它被燒了。